2010年4月24日 星期六

乾隆面前獻武傳佳話

  電影「蘇乞兒」的故事,讓影迷著迷。歷史上,金門在 200多年前,即出現1 名在清代乾隆面前大展武藝,贏得「御試三冠」美名的李耀先。
  古寧頭南山「李氏家廟」內,高懸「御試三冠」匾額,是由乾隆時的戶部尚書銜兩廣總督李侍堯題字。
  據金門縣志記載,李耀先為古寧頭北山人,獲廈門營衛官賞試,徵薦入營。他曾緝獲黃崎島土盜,積功累擢廈門水師前營守備。歷任廣東海門參將、陽江副將、補虎門鎮總兵。乾隆年間任雷瓊鎮總兵功加水陸提督、加授武顯將軍,卒於任內。
  李耀先擔任虎門鎮總兵時,到北京覲見乾隆皇帝。適有御史上奏昇平日久,綠營官兵不習武事,而皇帝的某御前侍衛以健鬥聞名,李耀先奉命與其比武,3戰3勝,龍心大悅,賞戴花翎,並調任雷瓊鎮總兵,為上司李侍堯掙足面子,親題「御試三冠」匾額相贈,記錄長官與部屬在紫禁城金殿上的佳話。
  金門土地面積約 150平方公里,各姓氏家廟或宗祠超過 160座,密度堪稱全台第一。地方文史工作者楊天厚指出,金門家廟內每一塊匾額,都是地方珍貴的文化資產。

(中央社)

侵權太囂張 朱德庸告贏中國

  台灣漫畫家朱德庸去年狀告北京電視台與上海唯眾等傳播公司製播的「上班這點事」節目侵權,要求賠償人民幣五十萬元(約新台幣二百廿九萬元),北京法院昨宣判,朱德庸獲賠人民幣五萬多元(約新台幣二十二萬九千元)。
  在中國杭州擔任國際動漫節總評審的朱德庸指出,判賠金額並非他關心的重點,「身為創作者卻無法保護創作,很悲哀,重點在於要維護創作者的著作權!」
  二十多年前以「雙響炮」、「澀女郎」、「醋溜族」等漫畫走紅的朱德庸,作品也多次被改編為電視劇,還與蕭言中、蔡志忠、敖幼祥等被譽為「台灣漫畫界四大才子」。朱德庸以諷刺中又帶有輕鬆色彩的四格漫畫著稱,題材從生活故事、社會現象、男女關係、家庭親子等都有。
  現年五十歲的朱德庸遇過的侵權狀況不勝枚舉,他的作品常被印在隨身包等商品上,廣告和電視節目等也常直接挪用作品中的文句或創意點子;馬來西亞的盜版就不下五十多種,盜版商人因此開名車、住豪宅,他去作客才知自己受害;亦有台商在中國被告後,卻透過台灣聯絡窗口與他聯繫,威脅利誘,希望撤回提告。此次引發侵權爭議的則是二○○五年出版的「關於上班這件事」,作品深刻又幽默地描繪上班族的職場現象,還獲得金鼎獎最佳漫畫獎。
  朱德庸的中國總代理「北京點形」總經理趙從旻表示,他們去年發現北京電視台等媒體播映的「上班這點事」不但節目名稱與書名相當類似,就連宣傳都頻繁使用「關於上班這件事」中的代表性文案:「你可以不上學,你可以不上網,你可以不上當;你就是不能不上班。」認定節目製作公司與播映媒體侵權,因此狀告上海唯眾影視傳播、上海第一財經傳媒、北京電視台與上海東方寬頻傳播等傳播公司,要求公開在頻道上道歉並賠償。
  據中國媒體報導,北京海澱法院宣判,涉嫌侵權的唯眾與第一財經需賠償朱德庸人民幣五萬多元。但對於北京電視台等播映媒體之訴,則遭法院駁回。
  趙從旻表示,尚未收到一審正式判決書,後續動作還要再考量,但她強調:「目前雖只是一審判決,侵權行為已確定成立,法院選在世界圖書與版權日宣判,也有特別意義。」朱德庸也說:「獲賠多少錢不是重點,我只希望透過此事,讓大家知道著作權的重要性。」
  朱德庸指出,他的作品在中國已累積超過一千萬本銷量、台灣銷量早已逾百萬本,盜版版圖卻可能超過兩倍,甚至在中國舉行簽書會時,也曾遇到讀者拿盜版書要找他簽名。他無奈地說:「不管中國或台灣,都應該要更保護創作者的原創性,讓創作者能獲得應得的回收,繼續努力。」

(自由時報)

2010年4月23日 星期五

母語文學常設台文館 (台南)

  歷經一年籌備,國立台灣文學館將推出「台灣本土母語文學常設展」。
  館長李瑞騰表示,以展覽呈現語言並不容易,館方努力透過視覺化、空間化手法呈現台灣母語多音交響的面貌。
  策展人周定邦說,展場內以三族群之歷史建築鋪陳,從原住民族群的「會所」、「石板屋」、「公廨」,客家族群的「菸樓」、「閣樓」,到台語族群的「土角厝」、「戲台」、「詩棚」,以台灣本土族群生活場景配合母語文學作品展示,呈現台灣多元族群、多音交響的豐富樣貌。
  展出作品約上百件,原住民語文學區部分,除了母語文學出版品外,預計展出陸森寶日記手稿、黃貴潮日記手稿、卜袞.伊斯瑪哈單.伊斯立端《山棕月影》手稿、奧威尼‧卡露斯《神秘的消失》手稿、巴代《笛鸛》手稿等第一次展出的珍貴手稿。客語文學區部份,展出杜潘芳格〈紙人〉手稿,80年代「還我母語運動」時期的客語雜誌:《客家風雲》、《六堆風雲》、李喬《情歸大地》劇本手稿。台語文學區部份,呈現台灣第一份報紙《台灣府城教會報》、1920年代台語白話字散文集:蔡培火《十項管見》,台語文學重要長篇小說:陳雷《鄉史補紀》手稿等。

(中廣新聞網)

房地產打造家徽藝術 (台中)

  台中車站旁二十號倉庫駐站藝術家王振瑋受邀和英國設計師合作,為新建案打造家徽藝術,並命名為守護天使。王振瑋表示,作品為貼近台灣人降低宗教味,雕塑面容一再修改,從聖母瑪利亞,最後幾乎快變成無敵鐵金剛,整座雕塑高六公尺、寬八公尺,象徵源源不絕的生命力
  文建會的二十號倉庫只有八個駐站空間,雕塑家王振瑋連續四屆獲選駐站創作,知名作品就是桃米紙教堂的藝術品『搖晃的記憶』。
  王振瑋:『一開始是說想要引進國外的文化進來,就像新紐約可以看見不同的天空,但礙於國情所以做些調整和修改,所以就把當代藝術在台灣進行的一些顯學把他展現出來』。
  據說,西方聖母瑪利亞、台灣媽祖,還有孩子在玩的鋼彈鐵人都是『守護天使』創作元素靈感之一,整個雕塑品高大、化身張開雙翼,代表源源不絕的生命脈動,其動用的陶土還高達四頓。大城建設董事長賴元釗表示,第一眼看到王振瑋的作品就知道要找他幫忙了,希望透過和藝術工作者的合作,讓建築也能為城市美學盡一份心力。
  賴源釗:『希望和建築業結合,把台中的藝術家能夠和建築行動化、藝術化』。
  現在建商結合藝術堪稱最佳行銷包裝,也替藝術工作者找到新舞台。

(全國廣播)

創意招牌引客源 (新北)

  中國文字的魅力與趣味橫生,在擬人化的世界裡,提供修理服務的往往譬喻成醫療機構,台北縣中和市的「手機急診中心」透露出現代人一機在手,要求快速服務的現象。土城市的「醫鞋院」與板橋市的「鞋醫院」、「醫鞋中心」、「電玩健診維修中心」等都有異曲同工之妙,只是,中央健保局並不給付這些「醫療機構」。
  民以食為天,板橋市曾有啤酒屋「食拿酒穩」,可惜不敵金融海嘯而歇業。但小本經營的「炒翻天」,老闆不但不會與顧客吵架,至今持續熱情提供熱炒。土城市「飯醉集團、補食班」應沒有人會誤認是教導犯罪的黑幫;「販醉現場」也不是電視影集CSI的犯罪現場,板橋市的「日理萬雞」,可以品嚐的是香噴噴的桶仔雞;從淡水鎮發跡的「台G店」連鎖,也提供各類鮮雞藥膳。將搶手熱門股票名稱結合餐飲,也是一絕。
  喜歡麵食者,看見「無餓不坐」招牌,食指不大動也難。喜歡麻辣鍋的,嚐嚐「辣比小辛」,結合漫畫人物的名字,頗有幽默的創意。
  食色性也,中和市的情趣用品店取名「性用合作社」讓人會心一笑,板橋市的業者則打出「有一套」,一看就知道是浪漫又不露骨的保險套專賣店。業者表示,現在不少女學生或粉領上班族也會逛情趣用品店。
  走過板橋市鬧區,「衣絲不掛」可不是讓癡漢想入非非的場所,如果願意,可進入這家服飾店,替女友或老婆挑1件清涼夏裝。
  還有新莊市大漢橋頭的「想入灰灰」,店裡面果真有西施、辣妹,只是,不曉得客人您的檳榔要加「白灰」或「紅灰」。同樣是檳榔攤,板橋市某業者燈箱店名寫著「檳榔□出來」5個字,中間卻是繪一隻鳥代替,台語的「鳥」與國語的「叫」同音,寓意類似麥當勞的「得來速」服務,只要「叫一聲,檳榔,就出來賣給妳」,還隱含諧音,只是兒童不宜。
  賣茶的「煎茶院」、「警茶局」、「調茶局」,理髮的「立髮院」、「線索」,賣烤肉的叫「烤試院」,褲子大王的招牌上寫著「再大的鳥都裝得下」,都讓人印象深刻。
  廣告創意人余先生分析,優質商品才能贏得消費者口味,但鮮明、朗朗上口的招牌,讓人印象深刻,就先搶得商機,想不知道他賣什麼都不行。有的直接把店裡面賣的產品秀在招牌上,顧客更可以一目了然。

(中央社)

上海世博以色列館現東方智慧

  2010年上海世博會堪稱世博史上運用科技含量最高的一屆,首度搭建的以色列館有個美麗的名字「海貝殼」,流線型的建築設計,遠看就像是太極陰陽圖,館中三大主題區,帶領觀光客認識猶太人五千多年的歷史文化。
  兩座流線型建築就像一雙環抱的手,以色列館佔地1200平方公尺、高24公尺,由天然石塊搭建的部分象徵歷史,也就是猶太人的根,透明玻璃區塊則代表科技和未來,結合形成人與自然的和諧對話,就像海中貝殼,設計理念蘊含東方哲學。
  以色列館設計師渡海堂指出,「以色列館的設計是結合中國陰陽和太極對『空』的理解,當陽光照射進來,遊客進入場館,『空』就成了『滿』。」
  光之廳弧狀多媒體牆,述說著猶太民族從聖經故事到愛因斯坦的物理傳奇,還有奇幻世界,容納300人的3D空間漂浮光球,顯現醫生、科學家、老師等人物形象,360度視聽帶你深入探索以色列。

(東森新聞)

2010年4月22日 星期四

七美九層寶塔 (澎湖)

  這座頂端有金龍的九層石塔佇立海崖邊上,水泥矮圍牆還有個小門,外頭再圍著一圈澎湖特有的咾咕石砌成的矮牆。
  「金龍九層石塔」是澎湖民間信仰「石敢當」的一種形式。「石敢當」不是澎湖特有的,但數量之多卻是全台之冠,形式也最多樣。
  在台灣也看得到「石敢當」,通常是石塊上寫著「石敢當」,更「威猛」一點的,就會加上「泰山」2字,如西螺的泰山石敢當。
  「石敢當」所在的位置,通常在「路衝」,也有些立在路口、鑲在牆上,作用就是「鎮邪止煞」,在金門,民家也會在圍牆或門楣頂擺上仙人掌之類的植物,其意義也相同。
  在平坦無高山屏障的澎湖,冬天的東北季風格外猛烈,也隨之帶起滔天大浪,因而「石敢當信仰」比起台灣、金門更多樣,除了「鎮邪止煞」,還寄望能夠「鎮風止浪」。石塔,就是相當普遍的石敢當形式,也有人稱為「鎮風石塔」。多數採用咾咕石堆疊成石堆,七美人塚後方就有一座,馬公的鎖港也有南北2座。還有用石碑刻上符咒的「石符」,馬公、西嶼均可見到,七美也有,後方還立著一尊寫著大字的石敢當。這種石符有的寫著魑魅魍魎,有些則在「勒令」之下寫著5個雷字,七美這座便是,在台東關山的大圳旁也看到過類似形式。
  在吉貝島上,還有造型特殊的石敢當,分別做成「木魚」和「石磬」的型態。

(今日新聞)

2010年4月20日 星期二

悅讀嬉遊季 (彰化)

  彰化縣政府為響應世界書香日,打造專屬縣民的閱讀文化節慶,以「幸福悅讀.釋『Fun』創意」為主題,舉辦「悅讀嬉遊季」系列活動,期透過多元、童趣閱讀活動,展現幸福閱讀的無限可能。
  由南郭國小學童逗趣、嬉戲的相聲演出展開,呈現長期推動兒童閱讀教育成效,張副縣長亦表彰人間福報社抑注彰化縣「擁報幸福」讀報教育計畫媒材資源,和頒獎予獲「創意悅讀遊戲設計競賽」各組得獎學生,其中大成國小學生鄭宇翔、鄭宇涵設計「閱多悅好」遊戲,以彈珠台方式擇選繪本,並經閱讀摘要、玩戳戳樂回答問題,答對即可獲得紀念書籤,其融合傳統古玩與現代藝術,設計意象充分體現文創精隨,榮獲國小學生組第一名。
  閱讀深耕講座邀請黃迺毓、柯華葳、張淑瓊、廖玉蕙、張惠博、弦等文藝精英,於縣府廣場之創意書香市集,包括閱讀趣味遊戲體驗、磐石學校特展、「閱讀.希望.書」募書活動,與北教大南海藝廊創意工作團隊合作,以書籍意境與實體為發想起端,當日亦展出99年度榮獲教育部閱讀磐石獎國小組全國榜首新水國小、國中組榜眼彰化藝術高中(國中部)推廣成果;另「閱讀.希望.書」活動,鼓勵民眾進行好書分享,讓閱讀載體持續流傳至偏鄉國民中小學。
  甫獲教育部閱讀推手團體獎之本縣愛鄰協會進行「故事萬花筒」繪本說故事活動,夜間蘋果劇團演出「圖書館奇異之旅」劇碼。

(大台灣旅遊網)

鐵達尼號遺信拍賣

  鐵達尼號一名頭等艙乘客寫給妻子的信拍出5.5萬英鎊(約台幣266萬元),創下這艘沉船的書信拍賣價格最高紀錄。
  阿道夫1912年4月10號在鐵達尼號起航當天寫下這封信。他向妻子詳述船上飲食、感覺等情況,透露出對這艘巨輪的讚嘆,遺憾不能帶妻子同行。拍賣師說,這封信以第一人稱描繪船上生活。並說,因對細節描述詳盡,是鐵達尼書信類中的最佳拍品。
  據指出,阿道夫在信中曾對某一頓午宴大加讚美。包括湯、比目魚切片、由花椰菜和油炸馬鈴薯加以點綴的豬排,還有羊乳酪,當然少不了一大杯慕尼黑冰鎮啤酒。他告訴妻子,要不是有一點晃動,你都感覺不到自己是在海上。他記下鐵達尼起航後差點與一艘船相撞的事情。
  另一件引人注意的物品是一串鑰匙,它屬於鐵達尼船員布萊爾,他在最後一刻被調離郵輪,倖免於難。這把鑰匙以5.4萬英鎊的價格被拍走。

(中廣新聞網)

八田與一 烏山頭之愛 (台南)

  紀念日籍技師八田與一,南藝大斑芝花劇團自導自演,將八田與一和台灣土地的故事搬上舞台,將於八田與一忌日前夕,在緊鄰烏山頭水庫的校園,演出「八田與一~烏山頭之愛」。以八田與一打造烏山頭水庫及嘉南大圳的故事為主,述說八田和妻子外代樹的愛情故事、八田和台灣土地、台灣農民間的故事。
  全劇動用30名演員,70位幕後人員,音樂、戲劇均是原創,服裝、道具也是劇團成員一手打造,希望呈現出日籍技師與台灣土地間的生命故事,及他對台灣的愛。
  劇團老師董桂汝表示,八田與一雖是日本人,卻跨越種族的隔閡,無私地幫助台灣人建造水庫,這座水庫的水直到100年後台灣人還在飲用,5月8日是「嘉南大圳之父」八田與一的忌日,和烏山頭水庫只有1座吊橋之隔的台南藝術大學,將舉辦八田與一藝術節。團員們為了揣摩劇中人物,參觀八田與一的影片及資料,還曾到八田與一衣冠塚前上香致意。
  導演王瑋廉表示,「這不僅是一齣關於歷史、水庫的戲,更是一個關於人與土地、愛和尊嚴的故事。」
  演出八田與一的是國樂系7年級楊智博,外代樹則由老師陳怡彤擔綱,楊智博說,透過戲劇發現,「原來我們可以和歷史偉人事件有這麼直接的聯繫。」對這塊土地開始有了更深層的認知,也學會重新體驗包容、尊重、感恩。

(自由時報)

台灣獎應該頒給台灣作家

  諾貝爾文學獎得主高行健應邀參加「21世紀華文文學高峰會議」、舉辦個人水墨畫展、出版新書《論戲劇》並獲頒「元智大學桂冠文學家獎」,聽說台灣的國家文化總會將辦一個華人世界的諾貝爾獎「台灣獎」,直覺反應是,應該頒給台灣人!
  由於「台灣獎」贈獎對象鎖定在「全世界華人」,對於自己因擁有諾貝爾獎光環,而被列入猜測的獲獎名單之一,高行健的反應是,「頒獎是好事,應該頒給其他人,不要頒給我,我已經拿過很多獎了;希望能頒給台灣作家,台灣的獎應該頒給台灣作家,尤其台灣有很多優秀的作家。」聯經出版社發行人林載爵在一旁附議,「對啊對啊,應該頒給台灣作家。」
  高行健首次在台灣播映其電影作品《洪荒之後》和《側影與影子》,沒有台詞的黑白畫面,背景穿插其畫作,劇場元素濃厚。高行健提到,目前他盡量把時間留給各方面的創作,因為,「全世界的邀訪太多了,創作時間變得很少。」
  2000年諾貝爾文學獎得主高行健,以「創作美學」為題在國立清華大學發表演說。他認為,藝術家必須深入探索自身的藝術情感及經驗,從而進行創作。「美學」這名詞的由來,一直是哲學家討論的重要話題,但他主張藝術創作必須遠離哲學概念,即不以哲學的思考方式來創造藝術品;藝術家必須深入探索自身的藝術情感及經驗。即使不以顛覆前人的藝術作為前提,仍然可能就某一種藝術提出新鮮看法。「創作美學」是超越意識型態,也超越哲學框架和思辨。創作美學也不等同於藝術評論,只要是藝術家自己創作的理論,能以獨特的表現找到自己的方向,作出自己的總結理論即可。
  高行健以電影、抽象繪畫及戲劇,並以自己的著作「靈山」、「一個人的聖經」為例表示,小說不能脫離敘述,而敘述的語言包括我、你、他3個人稱,才得以稱為小說。

(自由時報.中央社)

柴山猴患 發展觀光 (高雄)

  高雄柴山周邊經常發生獼猴騷擾事件,議員建議市府除了消極圍堵外,應該仿效日本正面思考,讓成群的獼猴成為高雄觀光資源。
  市府應該在柴山尋找合適地點,經由專家定期餵食,讓獼猴聚集。
  市府表示,根據統計,柴山獼猴約1200隻,騷擾民宅主因是缺乏食物,能否把獼猴轉化為觀光資源,將結合學術界作審慎評估。

(自由時報)

2010年4月19日 星期一

度假是人權 歐盟補助旅遊

  歐盟鄭重宣布:度假是人權!未來退休人士、年輕人、還有沒錢度假的人,都可拿歐盟補助一圓出國夢,旅費的3成,都由歐盟買單。
  義大利籍歐盟企業與工業執行委員塔加尼提出的這項構想,1年可能花掉歐盟數億歐元,用意除推廣歐洲人自豪的文化、消弭歐洲大陸的南北隔閡外,也有拉抬旅遊景點淡季生意的意味。 曾任歐盟運輸執委的塔加尼表示,過去他所做的是要確保乘客權利,而下一階段,他想確保人們「當旅客的權利」。
  這不是歐盟第一次補助居民旅遊。今年2月,80名歐洲共同市場的兒童參加義大利阿爾卑斯山8日滑雪之旅,就有5成2的費用是由歐洲議會支出。
  塔加尼的計畫將於2013年試行,全面上路後,除開放給65歲以上的退休人士、18到25歲的年輕人、殘疾人士、有社會經濟或個人狀況的家庭,都是歐盟補助對象,而殘疾人士與銀髮族另可申請1人陪伴同遊。

(自由時報)

2010年4月17日 星期六

世界書香日 (台中)

  臺中縣文化局為配合一年一度世界書香日活動,串聯台中縣21鄉鎮市立圖書館辦理「世界書香日—一人一科普」系列活動,把科學知識趣味化、普及化,期望能促成全民閱讀科普書籍的風潮。

(國立教育廣播電臺)

2010年4月16日 星期五

高行健來台 攜畫作.實驗電影

  諾貝爾文學獎得主高行健再度來台,不但受「華文文學高峰會」之邀,將在北中南等地和四十多位華人作家進行論壇與演講,還帶來十多幅最新的水墨畫作,以及一部剛完成的實驗電影「洪荒之後」。取材於聖經裡的大洪荒,要反映出暖化現象,已在全球各地造成的普遍性焦慮,但這部被稱做「電影詩」的短片,打破一般電影的敘事結構,以畫作、舞蹈、還有自然界的聲音組合而成,被他稱作「三元電影」。
  高行健還帶來了最新的畫作。黑白的墨色中,流露出濃濃的禪意,但媒材卻從宣紙變成畫布,高行健說,這是要為傳統水墨畫找出新的可能性。
  身為至今唯一的華人諾貝爾文學獎得主,他認為擁有出版和言論自由,讓台灣不論是目前還是未來、都會是華人文學發展上最重要的基地。

(公共電視)

米蘭國際家具展 把IKEA變藝術

  最前衛的家具設計,遇上台灣傳統手工技藝,會激出何種火花?以「易」品牌推出的台灣作品在米蘭國際家具展登場。
  因為擔心台灣漆器、竹編、佛雕等傳統技藝逐漸失傳,國立台灣工藝研究發展中心在思考如何把台灣設計推向國際舞台的時候,除了認為應該緊追國際時尚潮流,也應該反映台灣獨有特色,因此今年易(Yii)品牌甄選過程特別強調「新舊世代結合」,希望能透過現代設計把傳統工藝重新包裝,成為不褪流行的新思潮。
  今年是台灣用Yii品牌進軍國際市場第三年,此次成功凝聚了15位30歲左右的台灣年輕設計師的創意,加上20位50歲左右的傳統工藝師傅的純熟技術,精挑細選出數件珍貴展品,使Yii品牌首度獲得米蘭國際家具展大會的肯定,入選陳列在非常重要的展場「三年展博物館中心」(Triennale)。
  4位台灣設計師王俊隆、周育潤、吳孝儒、廖柏晴,以及4位傳統工藝師廖勝文、蘇建安、陳高明、陳培澤,親自出席米蘭台灣館展場。吳孝儒作品是以瑞典連鎖家具IKEA為靈感,他表示,平常大家想到IKEA家具就會想到大眾化、平價,所以他提出一個「加」的創意概念,在全球化消費主義的家具產品中,若添加一點點非常複雜的傳統工藝,就會立刻顛覆大家的刻版印象,原來IKEA家具也可以很貴氣,傳統工藝也可以走入大眾生活。他舉起一個透明水杯說,這是IKEA到處可見的暢銷商品,只要新台幣29元,可是他加了一個珍貴的琉璃蓋子,馬上提升為藝術品。
  而另一張平凡的貼木板寫字檯,一個桌腳被換成繁複的佛像木雕,看來無奇的工作檯燈,外罩改為細緻銀雕,內部改為多層次的立體鍍金龍雕,都讓觀者在熟悉的量產商品上,看見了台灣的創意無限。

(中央社)

朱自清背影 西畫描繪中式父愛

  民初作家朱自清的散文「背影」,描寫父親對兒子疼愛但又壓抑的情緒,現在有出版社找來義大利插畫家畫成102張插畫,用色鉛筆勾勒出書中父子互動的氣氛,還編輯成圖畫書和電子書。親手畫這102張插畫的,就是現年61歲的義大利插畫大師克拉迪奧,曾經得過聯合國兒童基金會最佳插畫家,擅長用色鉛筆營造氣氛。
  不過因為中西文化不同,格林文化發行人郝廣才:「他不能理解說,那個火車上月台怎麼走的,古代中國的火車很少,所以大家跑來跑去,不會出事,現在月台不可以走動了。」
  用西方的筆觸勾勒東方的親情,不論朱自清或父親,輪廓都比較深邃,插畫裡許多朱自清第一人稱的鏡頭,更讓東方壓抑的父愛格外動人。

(TVBS)

北美館動態展 (台北)

  台北市立美術館首次跨界動態形式展演,邀請驫舞劇場在大廳演出舞作「速度」。
  驫舞劇場西元2009年在紐約演出舞作「骨」,獲得紐約時報舞評讚譽。驫舞劇場的舞作沒有太多舞台效果,純粹展現男性舞蹈肢體之美及新生代舞者的創作實力。
  「速度」僅以黑色木板為表演空間,舞者隨音樂將牛皮紙摺成衣服、釣竿等工具,傳達人類演化是一種速度的表現,並藉由身體流暢的舞動,呈現與速度無形共存的意象。舞者們有時獨舞,有時共舞,每次跨坐或將對方拋起等大動作互動,讓觀眾笑聲不斷。
  大同大學工業設計系學生游勛博表示,第一次看到驫舞劇場的演出,覺得驫舞運用折牛皮紙的速度還有口語來展現主題,非常特別。
  驫舞劇場由一群台灣藝術大學和台北藝術大學舞蹈系學生及畢業生組成,為台灣第一個全男子舞團。「速度」為創團第3年的作品,且為第一齣實踐共同編創理念的舞作,曾獲第6屆台新藝術獎,已有5支深受好評的舞作。
  第一次在北美館演出,舞團企畫專員楊(吉吉)寧表示,這是舞團首度將表演藝術放進靜態美術館,並且是第一次在沒有舞台的地方表演。演出期間,館方無法達成所有燈光要求,經費也不夠營造氣氛,但團長蘇威嘉表示,這次演出,讓舞團看見一群「不一樣」的觀眾。
  北美館承辦人許美玲表示,為刺激民眾參觀美術館,北美館改變過去多以靜態展覽為主的展出方式,並配合當期富有現代感的理查‧羅傑斯建築展,邀請驫舞劇場在週末夜間演出。北美館周末夜間開館將以2種形式展演:演說類演出和戲劇類展演。

(Your News--由政大新聞系大學報、中央社、Yahoo!奇摩合作)

舞台20載 樊光耀暢談

  演員樊光耀,最讓人印象深刻的角色是打破蟠龍花瓶的苦情「唐先生」。他在電視劇《光陰的故事》飾演孫爸、李安的《色、戒》中擔任演員兼對白指導,展現出專業演員多元的轉換能力。
  為提升校園藝文風氣與創意思考,世新大學通識教育中心邀請樊光耀與學子暢談「一個演員的生活意見」,分析時下大學生的「時代意義」,期望大學生透過不同角度審視所處的當下。他舉出時下風行的自拍熱潮、品味建立與新聞觀點訓練,強調「認識自己」與「瞭解自己」的重要性。
  一年前,一名學生興奮向他索取簽名,「我每天都有看你演的八點檔喔。」樊光耀不假思索地回答:「你真墮落!」他拍電視劇,卻不鼓勵大學生把有限的時間拿來看電視,他認為「要分清楚『應該做』跟『想做』中間的差別。」大學生該問自己,在社會中如何定位自己?「在五四運動的年代,家裡出了一名大學生,馬上在鄰里間成為意見領袖。是件不得了的大事,人人都尊敬你。」但現在大學生的指定刊物變成蘋果日報與壹周刊;指定節目則是《康熙來了》與《夜市人生》。
  有些學生滿腹牢騷,抱怨授課教師如何無趣,聽在他耳裡相當不是滋味。他表示,大學教育的目的不是引起學生的興趣。「老師不見得要給標準答案,答案要自己找!」他在舞台上渡過了20多年生涯,有人好奇問他:「如何培養興趣?」樊光耀會板著臉回答:「難道我演了20多年戲是靠興趣嗎?」
  對樊光耀而言,念大學的意義不在培養興趣,而是滿足求知欲與「做人處世的道理」。一切知識、技能的學習最終目的是為了在社會立足。「高等教育不外乎在培養你成為一個有用的人。」什麼是「有用的人」,他認為,就是不要成為社會的負擔。人生不必浪費太多時間在「開發潛能」上。「有些朋友到了跟我一樣的年紀,還成天上些潛能開發班。」記者曾問李安,若不作導演的第二條路為何?李安回答:「我什麼都不會,只會拍電影,所以應該還是導演。」樊光耀說,這就是他內心的寫照,若不當演員,還會是一名演員。這番話看似謙遜又自豪,不過,他認為這才是真正「認識自己」。
  他對大學生現今流行的「自拍」風潮有不同意見。他分析,科技進步造成影像犯濫,變成一種廉價行為。不脫演員好動特質,他當場飾演自拍的動作與表情。「你們看,我手拿相機拍攝自己的這個距離,自拍者的世界就這麼小而已。外在環境完全被排除在外,這多麼孤寂、無力!」 自拍照上傳網路相簿成為一種同質行為,每張照片的角度、姿勢都一樣,如這樣的距離就能夠滿足,影像的品味不該如此而已,「什麼都一樣」造就了盲目的流行文化。
  他認為廣告台詞「對自己好一點」是消費催眠,大學生應起身反抗、批判消費文化。「人一生就要有一台哈雷機車、人一生就該享受奢華的中東之旅、一生一次不要錯過…。」真的是這樣嗎?什麼東西都有了,卻失去了家人、朋友。人際關係的建立絕對非透過MSN與FACEBOOK朋友數量的競逐上。「真正的朋友怎麼能量化?」
  他對「品味」也有一針見血的評批。他舉一間房產銷售案口號「這棟房子是你最奢侈的品味」。他批評:「不能因為我買不起該棟房子而說我沒品味。」能力有高低、品味也有好壞,「流行,就是大家品味都一樣的時候」。
  演員對生活環境的敏感度相當高。他回憶初次到東京旅遊,十分敬佩日本人尊重環境的心態。華燈初上,東京街頭的遊民出現在公園角落,紙箱有秩序地排列、棉被整齊鋪疊。「他們不打擾別人,尊重自己也尊重別人。」他說,不重視身旁的環境,就會成為「目中無人」的人。
  「新聞亂象,記者要負很大的責任。」他說,新聞已演變成設想觀眾想知道、本來就知道的東西,而非「應該知道」的事。有些記者在災難現場詢問孩子「親人死亡你的感覺如何」,若他是當事者,絕對會反問記者:「若你親人死了就是我現在的感覺。」
  「跳脫現在,眼光放遠。」他要學生時常思考:「十年後你在什麼地方?會成為什麼樣子的人?」他強調自己不是明星,在成名前已累積無數演出,才得以釋放現在的能量。他要學子「持之以恆」,思考有沒有除了學習之外,真正落實在生活當中,能夠拿來說一輩子的事。

(台灣立報)

集集火車好多節 (南投)

  集集線鐵道停駛龍泉至車埕站長達10個月,其間逢暑假,將舉辦「南投火車好多節」活動。
  李朝卿表示,集集支線火車營運已有70多年歷史,是全台觀光小火車成功範例,3年前開辦「火車好多節」,成功帶動週邊觀光產業發展。7月仍持續舉辦火車好多節,以國際卡通明星「湯瑪士小火車」為代言。
  立委林明溱指出,集集支線改善後,未來計畫與彰化田中高鐵站結合,以觀光火車方式將遊客接到車埕站,車埕站也將規劃纜車路線至日月潭,讓遊客可轉乘纜車前往日月潭。
  日月潭國家風景區管理處處長曾國基強調,集集火車停駛期間,除提供停駛車站間接駁專車外,也將安排日月潭到車埕接駁車。

(自由時報)

2010年4月15日 星期四

午睡30分鐘 認知表現提升3成

  睡眠不只能讓孩子身體與大腦獲得休息,還是大腦能否有效率學習的關鍵。無論再怎樣努力學習,白天所經歷到的見聞可能只暫存在大腦海馬迴的短期記憶區,很容易流失。睡眠時,卻可將短期記憶區中的資訊送到皮質層內的長期記憶區中。「這也是為何考前臨時抱佛腳的內容一考完就忘了,」腦神經訓練師王秀園說。
  睡眠不只鞏固記憶,也能抒解負面情緒與壓力。因為睡著時分泌的血清素和正腎上腺素,會使人獲得滿足感。睡眠也能幫助心理調適。快速動眼期時,腦內會先出現負面的情感跟慾望,再從長期記憶中逐漸找到歸屬與撫慰的情緒。而這個階段也是夢境發生的時候,因此唸書唸到夢見孔子、唐太宗夢時,情緒與壓力也獲得了宣洩。
  負責掌管理性思考、判斷並抑制衝動的前額葉,也需要睡眠來補充能量。王秀園說,青少年的前額葉正值發育的不穩定階段,甚至比兒童需要更多睡眠。

【把握六原則 睡好、頭腦好】
1 午睡小兵立大功
只要30分鐘的午睡,就能夠提升34%的認知表現,也可彌補前一晚睡不足的損失。但不要超過60分鐘,且以不影響晚上睡眠時間為原則。
2 了解你的孩子是雲雀還是貓頭鷹
若孩子習慣晚睡,早起的學習效果不一定好。睡前唸書能讓睡眠幫助記憶,但若孩子已精神不濟、無法專注,硬撐也不會有效果。
3 睡眠學習法,要不得
將課程錄起來在睡覺時重複播放這種方法千萬不要做。大腦會在睡眠時自動整理資訊,這些外來訊息或音樂會打亂大腦的工作節奏,反而是種阻礙,無法真正獲得放鬆。
4 與孩子一起做時間管理
青少年自制力較差,容易因為其他活動而耽誤了睡眠時間。爸媽不妨與他們討論事情的優先順序,一起排定時間計劃表,不需要一味禁止孩子上網、打電動,以免孩子半夜偷爬起來。
5 留心孩子晚睡的兇手
青少年與兒童的腦很容易受咖啡因影響,睡前6小時要儘量少吃咖啡、奶茶、可樂等含有咖啡因的飲料。也要少做激烈運動或打電動等會讓腦內啡亢奮的事。尤其青少年時期較晚分泌產生睡意的褪黑激素,很容易就成了夜貓子。
6 曬太陽
太陽光可以幫助大腦清醒,可拉開窗簾或調整床的位置,讓光線進入臥室中。鼓勵孩子在上學途中多曬太陽,也能使上課時精神飽滿。

(康健雜誌)

2010年4月14日 星期三

評彈名家登台獻藝

  趁著上海世博即將開幕,蘇州評彈名家也來到台灣演出,帶領觀眾體驗古老上海的茶館文化。
  風行江南的蘇州彈詞,表演分為說、噱、彈、唱、演,著重在故事細節的描繪,說書者搭配琵琶或三弦,劇團得不斷嘗試改編劇本。
  上海評彈團副團長徐惠新:按照以往這種長篇的說法,我們要把這個人物刻劃得更加精準,這個故事情節拉得更緊,這些都是我們花功夫一起要去動腦筋的。
  為了讓觀眾能聽能懂,除了加字幕外,部分演員會把部分蘇州話的唱詞轉成國語,但這可就會失去了評彈原本的特色。
  台北曲藝團團長郭志傑:我覺得只要有字幕幫助,不會有不明白的地方,而且我希望他們儘量不要說去更動原來的精華,因為事實上這些書都是千錘百鍊的。
  有400多年歷史的蘇州彈詞,受限於語言因素,在台灣沒有流傳,但愛好者不少,這一次在紅樓公演,除了邀請上海名家來演出秋海棠及珍珠塔外,還有竹板快書、對口相聲的表演。

(公共電視)

造紙工坊 再現先民文化 (新竹)

  新竹縣芎林紙寮窩造紙工坊舉行揭牌,新竹縣長邱鏡淳表示,先民利用竹子造紙,但隨著時代進步,傳統工藝逐漸沒落,希望此一傳統文化延續,也帶動社區發展。
  紙寮窩造紙工坊是行政院文化建設委員會補助的「區域型文化資產環境保存及活化計畫」,歷經3年,花費新台幣900餘萬元。
  新竹縣文化局表示,農曆3月1日是紙寮窩劉姓宗親回鄉參加春祭的日子,別具文化傳承的意義,希望凝聚在地居民的向心力,一起為紙寮窩造紙產業加油。

(中央社)

李白故里 兩國四地搶翻天

  大詩人李白故鄉,究竟是四川、甘肅、湖北,還是中亞五小國吉爾吉斯的托克馬克市,兩國四地的李白故里爭奪戰之激烈,絲毫不比唐朝當年藩鎮之亂遜色。
  首先發難者是曾在二○○三年向國家工商總局註冊「李白故里」為商標的四川江油。導火線是湖北安陸去年在中央電視台四套放映城市宣傳片內,直指「李白故里,銀杏之鄉」;惹惱了江油,除去函央視要求停播外,還對安陸發出律師函。吉爾吉斯駐中國大使館商務參贊朱薩耶夫,在訪問安陸時表示,希望托克馬克與安陸能以李白為紐帶,共同擔負起弘揚李白文化的責任,並拓展經濟、貿易的合作。今年,甘肅籍的學者雷達撰文指出,李白的故里應該是在甘肅天水秦安。
  相較托克馬克與天水官方較不積極態度,江油與安陸則是由地方政府出面,背後牽動的都是旅遊資源的爭奪。以江油來說,「李白故里、華夏詩城」,就是城市旅遊形象定位;該市耗資七億人民幣,建設李白故里八大項目,希望撐起當地的旅遊產業。
  安陸十一五規畫中,則提出「把安陸初步建設成李白文化展示傳播基地」,並配套占地八○四公頃的白兆山風景區,預計今年就可接納廿萬人次觀光客。

(中時電子報)

2010年4月13日 星期二

出版授權名稱爭議 故宮刁難

  國策顧問也是出版業者郝明義,痛批故宮在授權程序上擾民,堅持授權出版品必須載示台灣故宮、不能是台北故宮,讓台灣業者無法順利進軍大陸市場,但故宮表示,行政程序緩慢會檢討,名稱的問題過於敏感、爭議太大,短時間內不會放行。
  國內出版業者大塊文化,去年開始舉辦經典3.0兩岸三地演講,也計劃出版繁體、簡體字版本書籍,但在和故宮洽談寒食帖等圖片授權時,卻被處處刁難。
  郝明義認為,期許身為台灣文創產業火車頭角色的故宮,不被政治符號牽絆,無法帶領台灣業者走出去。
  對於到底要在標示上稱台灣故宮還是台北故宮,故宮表示還存在許多爭議,恐怕短時間內,沒辦法同意讓相關文創產品以台北故宮之名進軍大陸。

(公共電視)

台灣館有何特色

  名建築師李祖原闡述設計上海世博會台灣館的理念。他說,台灣館面積小,可將其當做「媒體」,以「天燈」造型突顯文化意念。此館面積1400平方公尺,高度23.8公尺,很難達到震撼世界的代表作品,除非有個愛因斯坦的發明在其中。要呈現城市的議題,很難做到創世紀的作品,只能做到文化的表達。「天燈」這個符號能代表一切。館內能夠容納的人數有限,因此將台灣館界定為一個媒體的概念,此媒體本身就能代表台灣。配合上海世博會的主題「城市讓生活更美好」,有自然、親民的特色,採用中國「天、人、地」三元論,天代表自然,人代表心靈,地代表城市。城市是果,自然和心靈是因,解決城市問題,應該從自然和心靈開始。台灣館最漂亮的地方是裡外一體,天燈造型能代表台灣、心靈、城市。採用天燈代表用心靈和祈福,表達對地球的愛心,對文化的關愛。
  台灣館的工作團隊包括李祖原聯合建築師事務所、達欣工程、躍獅影像科技等,在199天完成,壓力難以言喻。
  李祖原說,未來他在兩岸承接的建築設計案,重心以文化作為指標,表現在建築上。綠色建築也是未來在大陸建築設計上主要方向。
  外貿協會董事長王志剛說,台灣館完全是由外貿協會規劃、打造和營運,募款總金額是台幣6億1000萬元,距離目標10億元,還差3億9000萬元。
  台灣館的外觀主體是一巨型天燈,再搭配刻有代表台灣玉山阿里山等名山稜線的長方體建築,象徵台灣多山四面環海的地理特性。

(中央社)

多功能藝文園區廣場 (桃園)

  延續2009年湖上音樂會精神,桃園縣政府文化局2010年請到享譽國際的長榮交響樂團將於4月17日在桃園縣多功能藝文園區廣場舉辦戶外音樂會!
  財團法人張榮發基金會所屬的長榮交響樂團是目前台灣唯一也是國際間少數由民間法人機構經營的職業交響樂團,自2004年起出國巡演,踏遍新加坡日本東京、挪威阿連多、英國倫敦、美國洛杉磯、中國上海、北京、廈門、佛山、武漢、長沙、寧波、合川、瀘州、自貢、成都、重慶、綦江等地,已創下台灣樂團出國巡演的最高場次紀錄,也是少數曾與世界三大男高音帕華洛帝(Luciano Pavarotti)、卡瑞拉斯(Josep Carreras)、多明哥(Placido Domingo)合作演出的樂團。

(大台灣旅遊網)

台灣表演團隊 世博展絕藝

  由台北市政府舉辦的「台北文化週」,將在上海展開近一個月的藝文活動,希望秀出台灣的文創軟實力。
  這次有近千位表演者、七大藝術表演團體,將接力在上海各大劇院、音樂廳、美術館、會展廳與戶外空間演出代表性的劇碼。
  明華園團長陳勝福表示,《超炫白蛇傳—國際版》原只是在端午節上演的劇碼,這次以上海做為國際首演城市,特色是將百年歷史的傳統戲劇,結合現代感十足的舞台設計、奇幻瑰麗的燈光、聲效等特效。小生孫翠鳳反串的白娘娘,將打破傳統戲劇節目鏡框式舞台的表演方式,從地面淩駕升空,在十幾層樓高的高空居高臨下,上演「水漫上海虹口足球場」。
  優人神鼓則推出結合劇場、敲擊樂、功夫、靜坐冥想演出《聽海之心》,將在上海東方藝術中心歌劇院演出;國光劇團改編自張愛玲同名小說的京劇《金鎖記》,請來台灣第一青衣魏海敏女士,領銜飾演刻薄到令人不寒而慄的「曹七巧」。
  當代傳奇劇場的吳興國,則以中國版馬克白先生亮相,在上海大劇院帶來改編自莎士比亞四大悲劇之一馬克白的《慾望城國》;來自屏風表演班的朱德剛、杜詩梅、狄志杰,則以3人挑戰30個角色,在上海話劇藝術中心演出喜劇《三人行不行I》。
  「台北文化週」活動包含「藝術表演」、「視覺藝術展」、「文化論壇」、「文化創意產業博覽會」、「電影展」、「世博台北日」及「花博戶外展演」七大主軸,6月3日至28日於上海世博會期間舉辦。

(醒報新聞網)

竹木巧塑 「字形車」 (屏東)

  以漢字造型竹木打造單車,成為字形車,還有將布袋戲與麻將結合,做出專供老人使用的麻將桌,屏東科技大學木材科學與設計系畢業成果展,學生推出22組創意木材作品,在校內展出。   
  應屆畢業生陳垣璋、歐俊鴻、賴俊鈞,以孟宗竹為主要材料,加以層層黏著為層積竹,並打造出如書法般行雲流水的外形,用做單車車身,作品「字形車」將木材與單車成功結合,「騎起來一樣快!」3位設計者說,多元素材的呈現,能為日常用品增添更多可能性,以後還要挑戰將手把也木製化。
  洪忠武、謝孟修則把最能代表台灣文化的布袋戲,融入木製麻將桌中,他們以戲偶為原型,變化出桌子的形狀,再將桌子中間挖洞成麻將收納箱,方便老人收拾桌面。
  其他作品還有,將女媧補天的故事變成設計師夢幻工作桌、種子化身為綿羊、瓢蟲及風景,還有油紙傘變成休閒桌、阿拉伯數化身家具、惱人的落葉成為可利用的人造板、藏在背包裡的休閒桌等,展現理論與實務並重的學習成果,以「TONE」為主題,在屏科大玉崗圖書館展出。

(自由時報)

菱鰭魷 專情-一被捕

  澎湖蒔裡一位漁民陳文福捕到一隻長約1公尺,重16公斤的菱鰭魷,據說,菱鰭魷不但罕見,而且相當「專情」,若有一隻被捕,另一隻就會在原地等死。
  菱鰭魷主要棲息於大洋暖水域,鰭很大,兩葉合成菱形。眼為開眼型,可全面與外界相通;掌部有4列吸盤並列,通常生活在75公尺以下深海。菱鰭魷有成對出現特性,經常一次可釣雙尾。  

(今日新聞)

2010年4月12日 星期一

418古蹟遺址日

  為響應「418國際古蹟遺址日」,國立台灣博物館將免費開放,盼喚起民眾對古蹟的重視和保存。
  2001年起,國際古蹟遺址理事會每年定立活動主題,各會員國根據主題自行舉辦活動。文建會表示,希望能讓台灣的文化資產保存觀念與世界主流思潮並進,因此同步響應。
  國際古蹟遺址日(The International Day forMonuments and Sites) 從1983年成為世界各博物館重要紀念日,已成為世界文化資產日。台博館表示,藉由古蹟的參觀與導覽,讓民眾感受台灣文化的深度與內涵。
  台博館成立於1908年,是全國歷史最悠久的自然史博物館,館舍建於1915年,建築仿文藝復興時期古希臘多立克式,中央圓頂塔高近30公尺。其壯碩的建築形態與優美的古典雕塑工藝,被視為台灣近代難得一見的建築瑰寶。
  今年開放的「台博館土銀展示館」,前身為日本勸業銀行台北支店(分行),是當時唯一辦理不動產及拓殖金融的銀行。

(中央社)

宋江陣結合紡織時尚 (高雄)

  2010年FUSE紡織時尚週將在高雄內門順賢宮登場,活動以「多元文化、宋江衍譯」為主題,不只服裝上有宋江陣圖騰,所有紡織品更主打台灣製造MIT。
  紡拓會設計中心總監江夏碧:『我們邀請過去得獎的新銳設計師回來,以宋江陣的概念轉在服裝設計概念,服裝可能不是整件看起來像宋江陣,設計細節可能在配件、圖案、材質上,金屬光澤、圖案上的織法,都可以帶到宋江陣的精神。』
  以往,紡織時尚週大多著重在時尚產業和在地文化結合,今年因應貿易自由化,特別強調台灣製造。主辦單位也和毛巾、鞋子、袋包箱等9大產業合作,以「宋江陣」為主體,將傳統文化結合設計商品。江夏碧:『今年更強調MIT精神,過去希望國產業者要跟每一個文化結合,可以對消費者、國人有吸引力。最近,大家對MIT意識越來越強,這一年當中,不管設計師、產業、製造商,都是MIT,連這次展示作品、動態展演,都用MIT精神在帶。』

(中央廣播電台)

2010客家桐花祭

  為了振興客家經濟產業,行政院客委會正式發行「好客卡」,首年限量三萬張;凡持有「好客卡」,可在全國一千家以上客家特約門市享受優惠,涵蓋美食、旅遊住宿、交通運輸、休閒育樂、生活資訊、美容美髮、教育學習等8大類別。優惠訊息將於臺灣客家等路大街網站(www.hakkamall.org.tw)上不定期刊登,歡迎民眾上網申辦。
  2010年桐花祭首度辦理「第一屆桐花文學獎」,徵集蘊涵客家文化與桐花意象之文學作品,分享「賞桐花 遊客庄」之感動,分為新詩、小品文、散文及短篇小說等四類,首獎獎金為新臺幣15萬元。也辦理桐花攝影比賽及展覽,還有「桐花主題網」上的部落格大賽和「景點票選」、「桐花揪團」的活動,超過百萬的獎金和獎品!
  想賞花的民眾,別忘了上行政院客委會的「桐花主題網」(http://tung.hakka.gov.tw/)!網站上更有成千上百種旅遊行程、藝文表演、桐花伴手禮、桐花舞蹈、桐花文學、桐花攝影、桐花研究等資料!
  4/03~5/22客家桐花祭!

悠遊客庄.客家桐花祭:http://tw1000w.tw.tranews.com/
2010苗栗桐花祭:http://tw1000x.tw.tranews.com/

(大台灣旅遊網)

噶瑪蘭迎飛魚 女生止步 (花蓮)

  花蓮最大的噶瑪蘭族部落豐濱鄉新社部落,依傳統舉辦海祭,頭目潘金榮說,噶瑪蘭人只要春天刺桐花開,就代表飛魚成群來到花蓮,海祭辦完也代表飛魚季正式展開。
  豐濱鄉新社部落約700人,加上立德、豐濱部落,約千餘人,這項祭典專屬男性,女生不能參加,只能在遠處觀看。祭典由頭目主持,和男性族人把切成小丁的豬心、豬肝等內臟串在竹籤上,擺在沙灘上鋪好的香蕉葉片上,帶領族人舉杯祭拜海神,並把竹籤上的內臟拔起來、丟到海裡,依序祭拜海神、祖靈及海上罹難的亡靈,保佑今年族人捕撈飛魚平安,頭目也一一為漁船祈福。
  潘金榮說,從前的噶瑪蘭族人沒有曆法,以每年4月刺桐花開為一年的開始,從前噶瑪蘭族男性負責上山打山豬、山羌,每次打到獵物,最珍貴的內臟要獻給長輩吃,因為內臟很少,因此切成丁狀,只是族人已經少打獵,內臟是市場買來的。

(自由時報)

2010年4月11日 星期日

LV特展 (台北)

  Louis Vuitton(LV)特展,復古紙張印刷與現代LED燈相結合的藝術創作方式,相當驚豔。「六島.奇幻之光」特展至6月6日,在LV中山旗艦店4樓藝文空間展出,免費參觀。

(自由時報)

回憶之旅 (金門)

  今年是金門「大膽島戰役」六十周年,金門國家公園管理處搶先號召「十萬大軍回金門」的2010金門回憶之旅,安排入住古厝,為即將掀起的古厝民宿旅遊打響第一砲。
  拜戰地政務之賜,限建近半世紀的金門沒有太多現代化建築。古厝民宿興起,是最近一、二年的事,獨棟古厝式的民宿群,台灣罕見,一水之隔的廈門也少有,「民宿村」已隱然在金門島成形。
  列管有案的民宿有49家,8成以上的古厝民宿最具特色,包括延續傳統閩南特色的建築、僑匯興建俗稱「番仔樓」的洋樓。金門第1家民宿,是2003年底經金門縣政府審查通過為歷史建築、完成登記的「夏興客棧」。主人陳連興說,客棧始建於清光緒年間,保留完整的三落古厝形制,前兩落為傳統官宅樣式的燕尾翹脊,第三落則是渾厚馬背,建材的磚、石、杉木來自中國福建,格局完整,連院落地板都舖了上等的「泉州白」花崗石,宅內的彩繪、窗櫺、磚雕等,做工考究,呈現豐富的閩南建築內涵。
  金門國家公園範圍有12座傳統聚落,裡面的閩南建築、洋樓、古蹟及居民保留傳統的空間配置、宗族制度、民俗慶典與風水信仰的常民文化,在在引人入勝。
  民宿的名字,有以主人特色、古厝功能命名,也有以詩詞、意境為題,像是小倆口ㄟ番仔樓、博士的家、大夫第、瓊林寄、銃樓民宿、百萬民宿、湖畔江南、慢漫民宿、水調歌頭、定風波、笨斗居。民宿主人有在地金門人,也有來自本島的旅遊達人。這些屋齡幾乎超過半世紀的民宿,本身就是豐富的歷史教材,例如廳牆上光面彩磚,磚背顯示的日本製磚公司標誌,隱約道出當年興建的時空背景。
  經營民宿和一般旅館最大的不同點,就是主人和宿客的互動,通常旅館賣的只有「房間」,民宿還強調「服務」。有民宿主人說,若非現在網路發達、台金交通尚稱便利,要靠業者單打獨鬥存活下來,「真的很辛苦」,公部門如果不能多用點心、多做點宣傳,只怕業者要走上過去旅館削價競爭的老路子。雖然每年編列相當經費維修、提供業者進修、提案、貸款的管道,但似乎仍無法與業者的需求接軌。

(自由時報)

走過120年火車站 (基隆)

  基隆火車站已有120年歷史,都市更新案火車站南移將在今年動工,基隆市文化局蒐羅基隆驛場老照片與故事,讓民眾回憶台灣鐵道起點站的前世今生。每月還辦一場基隆驛場休閒半日文化遊,免費帶民眾踏訪基隆火車站周邊風華故事。
  第1代火車站是基隆火輪車站房,1891年落成,在現在基隆港西4碼頭。日治時代在原址改建火車站,稱基隆郵局車站,1895年左右興建,是木造建築。較令人印象深刻的是第3代建築基隆驛,日治時代築港,火車站移到基隆港邊現在位置,1908年完工。紅色磚造建築,屬歐陸古典風格,又稱文藝復興式建築。現在看到第4代建築,在民國56年完工,是現代化鋼筋混凝土建築,是台鐵西部幹線的始發站也是終點站,其功能即將被七堵調車場所取代。
  即日起到7月在史蹟館展出「基隆驛場望春風」,休閒半日文化遊每場限20名。電話(02)24224170轉319。

(自由時報)

2010年4月10日 星期六

水母燈得設計界「奧斯卡」獎

  有業者以iPhone手機發想,在燈具裡內建72顆環保省電的LED燈泡,經過特殊的光暈擴散設計,以手指輕輕觸控,可以變換1600萬種色暈。
  外型像是玻璃圓盤,短時間內由紫變藍、再由紅變綠,顏色深淺變化多達1600萬種,也在黑暗中突顯出浪漫情境,更炫的是,開關是燈具下方正方型框框,採觸控設計。業者:「如果你要挑選顏色的話,就畫橫線,調色盤會旋轉,轉到你想要的顏色,再畫直線。」
  文建會研究員周雅菁:「主要是參考iPhone手機的想法,認為手指是大家最方便的工具,隨時都可以帶著。」
  情境照明產品,是台灣的電子業者研發,造型流線簡單,講求環保節能,今年首度到德國參展,就奪下紅點設計大獎,目前一個定價將近5000元。

(TVBS)

欣賞中華文化要到台灣

  4月號美國「華盛頓生活」(Washington Life)月刊,以「Yes,Taiwan」為題,大篇幅介紹台灣,並向讀者說,如果你想欣賞中華文化,就要去台灣。
  這份以報導華府上流社會動向及引領潮流人士為主的雜誌,以長達3頁的篇幅及多幅精彩照片推銷台灣。報導說,台北不像上海、東京、香港或吉隆坡那麼緊繃。身為台灣首善之區,生活步調輕快,到處可見摩托車疾駛而過。但在繁忙市區裡,如果你到河濱公園,可以看到老人在樹蔭下悠閒啜茶。不像在北京及上海旅行那麼麻煩,也不像在東京搭地鐵那麼令人頭痛,在台北找路很容易,大多數駕駛人遵守交通規則,空氣清潔,一切井然有序。中國因經歷文化大革命,必須重新建構其文化,但傳統中華文化和習俗卻在台灣不間斷地傳承下來。故宮博物院是不能錯過的景點,因為要瞭解今日的台灣,必須先瞭解其過去。台北101大樓也不能不去。高速電梯可在37秒內將乘客從5樓送上89樓,360度觀賞市景。全世界最好吃的中華美食在台灣。遊客選擇的第一站通常是鼎泰豐。水餃、牛肉麵等小館也應去嚐嚐。萬華和士林夜市千萬不能錯過。
  報導形容台北夜生活非常活潑,但不會像香港、上海、東京那般一窩蜂趕流行,也不會有虛名的飲品或灌水的價格。報導也介紹讀者到北投溫泉泡湯,到花蓮太魯閣觀賞天然奇景及到台東體驗原住民文化。

(中央社)

2010年4月9日 星期五

國際觀光文化節 (高雄)

  高雄市大港埔鼓壽宮「2010年大港埔國際觀光文化節」活動,將遶境高雄縣市、台南縣市,為期近1 個月,結合信仰、人文藝術、民俗藝演、學術音樂與青少年創意;配合一年一度府城祈福祝壽會香大典。
  陳菊表示,「大港埔國際觀光文化節」以「飲水思源、宏揚孝道」精神出發,對社會傳統價值有正面意義。

(中央社)

中國油畫來台引爭議 (台北)

  台北市立北美館將引進一檔由中國美術館館長策畫的展覽,展出十位大陸學院派畫家的油畫,凸顯了兩岸藝術交流趨於熱絡,但也遭來本土藝術家批評,認為壓縮排擠到國內藝術家的展出空間。
  這項以現代寫生油畫為主題的畫展,結合中國傳統與西方現代概念,要賦予寫生新的詮釋。北美館已經展出四檔來自中國的展覽,從蔡國強、方力均,再到上海故事展等,國內藝術家認為,美術館取捨展覽的決策過程,恐怕已經失衡。
  北美館解釋說,展出大陸作品是國際交流的一種。但國內藝術界還是擔心,美術館肩負文化藝術使命,是對藝術最基本的尊重,不能輕易變調。

(公共電視)

攝影師拉夏培爾 反思物質文化

  「回顧15年的時尚攝影生涯,讓我會放下對物質的追求」。戴著棒球帽、粗框眼鏡,穿著牛仔外套、卡其褲,一點都不像全球10大攝影師之一的大衛‧拉夏培爾,一語帶出現在人生觀。
  1963年出生於美國康乃迪克州的大衛‧拉夏培爾(David LaChapelle),高中還沒畢業就受到普普大師安迪‧沃荷(Andy Warhol)賞識,得到職業攝影生涯第1份工作,為「Interview」雜誌拍攝照片。
  初次看見拉夏培爾的作品,先被鮮豔的色彩給吸引,大量運用超現實主義手法呈現,有如攝影界的達利。有別於報導攝影的紀實風格,拉夏培爾每張作品都是經過設計,從服裝構想、場景設定到人物選角,都由拉夏培爾構思。也因為他獨特的拍攝風格,受到百變時尚界喜愛。
  拉夏培爾拍過瑪丹娜 (Madonna )、小甜甜布蘭妮 (Britney Spears)、李奧納多‧狄卡皮歐(Leonardo DiCaprio)、芭莉絲希爾頓 (ParisHilton)等名人;也曾經為流行樂壇天后女神卡卡(Lady Gaga)拍攝照片。幾乎全裸的卡卡,僅以透明泡泡遮住重要部位,這張照片也登上「滾石」雜誌封面。
  拉夏培爾表示,從2006年開始就不再從事時尚攝影,但在朋友介紹下認識女神卡卡,相談甚歡,因而破例為卡卡拍宣傳照。
  能讓拉夏培爾放棄時尚攝影,從事純藝術攝影,原因在於他某天領悟到,在時尚圈打滾多年,原來許多人一直被物質控制;於是他毅然投入純藝術攝影,要拍出具批判性且能夠放進博物館展示的照片。
  他決定辦亞洲巡迴展,第 1個地點就選在台北當代藝術館。展場動線如同回顧拉夏培爾的攝影生涯,首先以「大洪水」作為開端,刻意展現他第 1批純藝術作品;告訴觀眾,他已經不再是早期只做時尚攝影的拉夏培爾。他也呈現近期較批判性質的創作,反思戰爭與宗教的關係。
  拉夏培爾年輕時愛翹課,但他現在卻從藝術史當中獲得靈感。拉夏培爾曾來台灣演講,他只有1個忠告,就是多讀書,創意才會源源不絕。對於未來,拉夏培爾沒有太多的計畫。他說,「15年的時尚攝影讓我擁有財富和名利,現在運用這些資源,可以無後顧之憂做喜歡的創作。」

(中央社)

媒合表演團體駐點下鄉

  文建會去年首度執行的「媒合演藝團隊進駐演藝場所合作計畫」(媒合駐點計畫),成效豐碩,帶動11萬人次參與藝文活動。今年除了繼續輔導34個表演團隊進駐,也希望配合未來藝文消費體驗券、表演門票票價補貼、強化地方文化中心專業管理,全面提升台灣文化軟硬體環境。
  為了協助台灣表演團體持續創作演出,拓展新一代觀眾,文建會去年首度嘗試以「媒合駐點計畫」,補助優秀表演團體下鄉駐點,透過演出、教育等形式,推動藝術向下扎根,包括雲門舞集2在高雄的舞蹈教室、優人神鼓在彰化演出。
  參與計畫的拉芳舞團團長許芳宜認為,「媒合駐點計畫」會讓舞團有歸屬感、專心創作,也可以透過和在地民眾接觸,讓更多人更理解藝術其實很有趣、很有生命力。『通常我們已經要求排練就要當作是演出,可是你知道,當沒有觀眾的時候,對年輕舞者來講它是有點挑戰的!所以我們常常會帶不同觀眾進來,讓他們覺得有人在欣賞他,而且作品觀眾是感受到他的存在和魅力的時候,他們會很有成就感!然後觀眾也會很開心,他們會覺得我們看到別人看不到的,因為我們都看到了所謂的幕後工作,你知道那些血淚都在那裡!』
  文建會指出,這項計畫最大的目的就是藉由優質團體知名度,發揮藝文燈塔效應,培養在地藝文人才、推廣藝文欣賞人口,讓一般民眾更容易親近藝文活動。文建會主委盛治仁說:『這種不同形式的做法,不管是用教育還是用表演,還是讓地方鄉親父老 可以來學習藝文表演的技藝,都是讓大家能親近藝文活動,才會知道藝文活動不是遙不可及,一定得到國家音樂廳才能夠接觸的。所以我覺得這個活動是非常有意義的。我們今年會把明年預算希望能爭取更多行政院和立法院的支持,然後來推廣做這樣子的做法。』除了「媒合駐點計畫」,未來配合藝文消費體驗券、表演門票票價補貼,以及強化地方文化中心專業管理素質等政策,希望達到劇場、團隊和觀眾三贏局面。

(中央廣播電台)

2010年4月8日 星期四

拉夏培爾用色大膽

  風靡全球的美國攝影家大衛.拉夏培爾,帶著他250多件作品來台展出,活躍於攝影界及時尚界的大衛,作品以奇異且華麗的超現實主義和幽默感聞名,近年來他轉型走向純藝術攝影,作品中充滿宗教及人性的警世意味。
  瑪丹娜的「噴火龍照」,是拉夏培爾最經典的時尚攝影作品之一。而「大洪水」是他近期的作品,描述人們飽受苦難在洪水中等待救贖。大衛的作品有著強烈的戲劇張力,色彩大膽、跳躍。
  拉夏培爾:我希望我的觀眾可以感受到一些不同的東西,而且可以走進我的攝影世界,比他們看到的提到的還要感受得更多。
  17歲時,大衛受到美國普普大師安迪沃荷的青睞,開始接觸時尚雜誌,也開啟了攝影生涯。早期他的作品以名人、時尚為主,充滿商業氣息,近年來轉型為藝術攝影,但仍舊延續以往華麗特異的風格,傳達的主題充滿宗教、人性和災難等警世意味。
  台北當代藝術館執行總監石瑞仁:他的作品常常連結了藝術史經典的一些美學的東西,跟當代文化內容內涵的東西,其實是在很精英到很普羅普普這種文化之間的串連。

(公共電視)

用寶特瓶蓋的房子 (台北)

  花博會流行館亮相!建築師利用100萬個回收寶特瓶打造,不僅是台灣唯一,更是世界第一座寶特瓶建築,全都採用回收建材建造,還耐颱風地震
  集團董事長徐旭東:「我現在越看覺得越不擔心,因為你看看,這個太強了。」
  這棟流行館,用竹子和鋼鐵當主要結構,再收集100萬個寶特瓶,製成30萬塊寶特瓶磚當牆面,斥資將近3億打造完成。方舟建築師:「最神奇的是,你看擺在上面後,它是推不動的,拉不出來的。」經過專業測試,還能抵抗15級強風和9級地震。徐旭東:「方舟這個名字,也是可以說,代表再有第二春。」
  引用聖經典故,希望這棟綠建築能帶動環保建築的風潮,屋頂採用全透光的太陽能板,供應展場內LED燈的部分電力,讓晚上點起燈更漂亮,大約有半個台北小巨蛋大的方舟。
  由遠東集團贊助興建的花博展館「環生方舟」,9層樓高、逾130公尺寬,使用150萬個廢棄寶特瓶為原料蓋成的綠建築,從研發、設計到興建,整個團隊悉數由台灣人一手包辦,贏得7項世界第一。
  徐旭東:「這是真的台灣驕傲,未來展覽結束後,也可以重新組裝,搬到世界各地,讓全球見證我們在綠能環保上的成就。」
  打造環生方舟的設計師黃謙智說,這座綠建築是世界最輕、兼具耐震、防風的特性,隔熱效果和造價,都只有一般玻璃帷幕的4分之1,建築利用再生能源加上水幕設計,可供應建物的能源,由於寶特瓶的高透光特性,建物不需要太多能源,輕易可達到節能減碳效果。

(TVBS.自由時報)

2010年4月7日 星期三

英民宅發現地下教堂

  法拉家人買了一棟英格蘭西部的房子。這棟房子是兩百年前蓋的,有個地窖但是他們買的時候並不知道。
  法拉二十歲大的兒子賈瑞在地下室看到一個平鋪在地上的鐵欄杆。掀開欄杆,他發現了一個入口,進去一看有幾個座位,還有一個掉在地上的木頭十字架。在這間密室裡又發現了幾個空酒瓶和幾份兩百年前的報紙。賈瑞還找到一個階梯,從階梯走上去,是一個碗櫃,推開碗櫃是他們家的餐廳。
  專家研究表示,這處密室比房子早上兩百年,是天主教遭到迫害的年代,教徒拿來當秘密聚會所的地方。

(中廣新聞網)

2010年4月6日 星期二

棒球結合宋江陣 (高雄)

  宋江陣是台灣草根文化的代表,高雄縣內門鄉把宋江陣變成地方的年度節慶,還連續十年舉辦比賽,吸引不少大專生也來學功夫。今年連全國成棒冠軍的立德大學棒球隊,也把打棒球的技巧和宋江陣的陣式結合,宋江陣的團體走位和對打練習,也讓他們的團隊默契更好。
  內門順賢宮的宋江陣是全國少數全年不閉館的陣頭,平均年齡不到三十歲,配合鑼鼓助陣揮舞兵器,自許要把最傳統的宋江陣傳承下去。

(公共電視)

經國舊居入選文物重要發現

  隨著兩岸關係改善,被大陸視為政治禁忌的兩位蔣故總統事蹟逐漸重現天日,江西省文物局已將經國先生舊居列入中國文物普查重要新發現。
  經國先生舊居位於江西省贛州市章江河畔古城牆旁的贛州市花園塘1號,是1940年經國先生主持興建的倣俄式磚木結構建築,面積170多平方公尺,魚鱗板牆,板瓦屋面。經國先生主政贛南時期至1945年2月,與夫人蔣方良及兒子蔣孝文、女兒蔣孝章居住於此。
  舊居建築保存完好,內有經國先生在贛南主要事蹟陳列,蔣氏夫婦臥室,3個褓姆及孩子的寢室,庭院內還有1株經國先生於1941年親手種植的白玉蘭樹。這棟舊居也於1988年被列為贛州市文物保護單位。

(中央社)

搶救台灣!不靠ECFA 靠女人

  先是台北市,過去六年內,幼托機構從一千家,到現在僅剩四百多家。未來三年,全台國中小學要減招一千多班,學校周邊商店服務業面臨經營危機。四年後,台灣人口出現負成長。錄取率逼近百分之百的大學,十年內將倒閉三分之一 。房市供過於求,內需市場乏人問津,大部份的公共建設淪為蚊子館。最後,每一個青壯年勞動人口,要扶養一.五個退休又無收入的老人。
  長庚大學醫務管理系教授陳寬政計算,按照內政部人口政策白皮書的目標,台灣婦女生育率在二○一五年,要回到OECD國家平均一.六的標準(台灣目前為一.○二),這就表示,每年要多生十萬個嬰兒。在未來五年內,總共要新生一百五十萬個嬰兒,才養得起沉重的未來。
  baby要從哪裡來?不在內政部斥資一百萬元徵求「聽了就會想生」的口號,也不是正在進行協商簽訂的ECFA
  答案,在女人。搶救生育率之外,實質薪所得停滯、貧窮等長期困擾台灣社會的難題,關鍵之鑰都在於解決婦女的困境。尤其是婦女大量加入勞動市場,面臨家庭、工作與薪資的不平衡待遇。「小孩是長期的錢坑,每個階段都要投資,跟蓋一座DRAM廠是一樣花錢的,」成大研究助理教授吳挺鋒妙喻。經濟負擔過重,是女性不願生育的主因。
  有哪些政策,是讓婦女在未來五年「願意生、養得起」一百五十萬新生兒的鼓勵?
【首先,增加公立托育機構】
  台灣公托機構數量僅私托機構的九分之一,私立收費又比公立多出三倍以上,很多受薪婦女擠不進公托,又負擔不起私托。學者建議,目前很多小學招生不足,可利用閒置教室,改辦公立托兒所。
【其次,大學設置家庭宿舍】
  婦女生育力從十五歲進入高峰,三十歲後走下坡。偏偏這個階段的婦女大部份還在讀書。研究人口學的台大農化系副教授陳玉華建議,大學可以仿效國外大學,設置家庭宿舍,因應在學婦女婚育的需求。
【第三,將提高生育率視為施政優先重點,幼教經費再提高】
  教育部一年花在幼教的經費不過十三億,只佔教育部經費的百分之一。台灣家庭愈來愈多元,政府發放幼兒津貼,應該直接補助嬰幼兒,而非補助家庭。法國就是採取直接補助嬰兒的政策,生育率從一.二,大幅提升到一.九。

(天下雜誌)

賞桐聖地 (彰化)

  近年來在苗栗客家庄炒熱「客家桐花季」系列活動,其實油桐花在中部地區,是在中低海拔山區常見美景,彰化市福田社區志工盧志明表示,從三年前開始,就以社區營造模式,把廢棄雞舍改造,變成藝文廊道的書香地,並與鄰近的大快官五大社區、阿里曼人文咖啡、日月山景休閒農場、八卦山咖啡以及大山牧場等特色餐廳結盟,加上八卦山昆蟲生態休閒農場,復育成功十多種本土樹娃、皇蛾以及獨角仙、螢火蟲等生態,值得前來休閒旅遊與仔細觀察欣賞。
 福田社區也結合挑水古道,規劃八條賞桐步道。

(中廣新聞網)

「糖果名片」能下肚 (宜蘭)

  結合傳統製糖產業,業者開發出客製化的「糖果名片」。業者表示,有人因為遞出糖果名片而跟客戶打開話夾子,意外讓業績增加3成。「糖果名片」還分成原味、微涼博荷兩種口味。不過1顆平均賣10元,相較一般1盒100張、70元的名片,價格是傳統的10倍以上。
  有人表示,這實在太可愛又特別;也有網友反應吞下肚就沒了,好浪費錢。業者回應說,拿到時的驚喜就已經把你想要傳達的資訊刻在對方的記憶中。
  客製化名片在傳統產業玉兔文具公司來說一點都不稀奇。玉兔文具公司唐鏡川董事長在接受訪問時表示,他們獨創「名片鉛筆」只要好好被安放在筆筒裡面,永遠那麼顯眼,而且1千支鉛筆只要5千元。

(今日新聞)

書店選秀 台藝大驚艷 (新北)

  販售作家獨立出版書籍的書店「果菱派克來」,最近號召網友一起票選代言人,候選美眉須通過歌唱、繪畫、廚藝等挑戰,目前由台藝大學生吳絲潔暫居第一。
  吳絲潔說,「他們(朋友)都在msn狀態,還有在『無名』一直串連幫我拉票,就是有非常挺我的朋友,他們成立傳說中的後援會。」
  23歲的吳絲潔綽號「絲絲」,身高167公分,體重55公斤,是台藝大廣電系4年級學生。而因為獨立書店收入不多,冠軍獎品就是店內咖啡館終生免費吃喝。
  「果菱派克來」老闆小肆說,「我一年都沒薪水,也沒放假,但我可以供應的就吃東西而已。」原本幾乎乏人問津的書店,因為票選美女活動,網路點閱率一下子大增。

(今日新聞)

各行祖師爺 拆除業拜孟姜女

  各行各業都有祖師爺,例如木工會拜魯班公。
  拆房子、挖馬路的拆除業,祖師爺應該是孟姜女,因為一哭,長城就倒了,可以保佑施工順利,這幾年最夯的兩輪單車業,祖師爺應該是三太子李哪吒,腳踩風火輪,錢滾錢,「轉(賺)」不停。
  專門跟蹤偷拍外遇的徵信業者,要拜如來佛,因為孫悟空也逃不出他的五指山,專門「抓猴」,還有幫人刺龍刺鳳,作人體藝術的刺青師傅,祖師爺是岳母,岳飛的母親,因為她早在宋朝就幫兒子刺過「精忠報國」,負責仲介買賣不動產的房仲業,祖師爺是主張人性本善的孟子媽媽,因為孟母三遷,另外手機行可以拜順風耳,保佑你通話無死角,攝影器材店拜千里眼,保證一望無際,不過好像也可以拜楊戩,二郎神君,逃不過第三隻眼。

(民視新聞網)

「國父」畫作價百萬美金

  一幅掛在國民黨中央黨部二樓會客室中,本沒有被特別收藏的國父畫像,經法國畫商鑑價,價格竟高達美金100萬元。
  這幅1954年的孫中山畫像是出自旅法印象派大師朱德群之手;當時黨史館館長羅家倫邀請他以國父在廣州元帥府批示公文的歷史照片臨摹作畫。朱德群於1955年赴法國巴黎定居後畫風丕變,成為印象派大師,而這幅「國父畫像」是他赴法前最後一幅寫真畫像。
  朱德群的兒子朱以峰特地從法國返台,前往國民黨中央站在朱德群的國父畫像前拍照留影。朱以峰說,他的父親幾乎不記得有此畫作,是他母親從媒體報導中得知,特別交代他一定要回台看畫。隨行的法國畫商在初步鑑價後,認為該畫作若在蘇富比拍賣,起拍價至少值100萬美金;比起先前歷史博物館的鑑價--1000萬台幣要高出3倍多。法國畫商說,朱德群的畫作在收藏家眼中屬於大師級作品。
  但該畫作並無特別保存,加上年代已久,部分顏料色彩已脫落。而邵銘煌指出,這幅畫是黨史館歷史收藏文物之一,得請保全好好保護。

(今日新聞)

2010年4月5日 星期一

泰安宮設族譜館 (雲林)

  雲林縣斗南鎮大東里泰安宮沈氏宗廟進行文物清整,找出許多清朝匾額、門板、碗瓢、籐製盾牌等骨董。
  泰安宮創建於清康熙年間,供奉被東南亞沈姓住民奉為先祖的武德尊侯沈彪,雖歷經數次整建,但殿內卻處處藏有百餘年的古物,主委沈俊昇等人倡議設置族譜館。
  沈俊昇說,為了讓子孫們能夠尋根溯源,泰安宮今年完成族譜館的闢設,經過宗親積極蒐集文史與文物,現在有詳盡的宗譜,還有遷居分布圖、歷代賢人與偉大功績,甚至典藏了傑出子弟書畫墨寶與著作等。過去民眾較不注重文物的蒐集保存,讓許多珍貴文物變成雜物,像清光緒10年的「泰安堂」匾額,竟然被當做墊腳的隔水板,修繕時拆卸的兩扇門板被拿去當圍籬,還有許多錫製杯子、香爐等祭祀器具,也被放在箱子內,非常可惜。
  為了建館,沈俊昇廣蒐宗族史料,並極盡考證功夫,他與堂弟沈明杰連續數月台北、雲林兩地奔波,把遠溯周朝的第1代到如今第103代表列式族譜外,還羅列了先賢諸祖的功勳偉業,包括與宋之問齊名的唐朝進士沈佺期等名人,家訓、和葉、尤、游等友姓淵源。

(自由時報)

包浩斯巨匠亞伯斯經典 (高雄)

  高雄市立美術館推出「極簡.大用:包浩斯巨匠亞伯斯」特展。
  館長謝佩霓表示,此次特展是創館17年來首次獨立策畫的國際大展,於亞伯斯基金會4萬多件原創中選出250件展品,包括早期繪畫、玻璃繪畫、家具設計、攝影作品、平面設計、版畫及磚壁畫模型等。
  二次大戰前在德國創立的包浩斯藝術設計學院,歷經戰爭僅維持4年,卻將歐洲新興現代設計與美國接軌,帶動全世界極簡潮流,已故大師亞伯斯則有「包浩斯巨匠」之譽。高美館也首次重現亞伯斯當時為包浩斯設計的接待室,櫃櫥、座椅及窗戶對比襯托,都充滿了亞伯斯經典的設計風格。

(自由時報)

詩人遽逝 文壇追思羅葉 (宜蘭)

  4月3日是詩人羅葉(1965-2010)的生日,親朋好友特別選在這天舉辦「懷念.羅葉」追思會,以詩歌和音樂為不幸於今年1月過世的羅葉舉辦45歲生日「party」,並期望將來能設立羅葉文學獎。與會者包括國立台灣文學館館長李瑞騰、詩人吳晟、李敏勇、評論家南方朔、《文訊》雜誌總編輯封德屏、羅葉就讀建中和台大時期的好友吳介民、慈心華德福教育實驗國民中小學創辦人張純淑等人。
  李瑞騰表示,「羅葉是個真正的獨立作家,很少參與文壇的活動,但他直接筆觸社會,他的作品是內在和外在世界交互作用的結果。」李瑞騰並承諾將與文學館同仁商討如何整理羅葉未結集的遺作。
  與羅葉情同父子的吳晟,再度肯定羅葉寫實主義技巧精湛的詩作。羅葉個性耿直,特別關注不公不義的事件,近年來尤其對時局感到不滿,作家師瓊瑜提到,她一直百思不解已成為作家、出版過12本詩集、小說、散文的羅葉,為何要投稿各地方縣市的文學獎,後來發現,羅葉是以投獎方式書寫現實題材詩作,表達他的想法。
  默默拭淚的羅葉母親透露,羅葉國小就開始投稿,但幾乎都被退稿,她告訴羅葉:「沒關係,繼續寫就對了。」每每羅葉出書或得文學獎,總會與她分享:「我沒讀什麼書,看不懂啦,但是還是會把他的書翻過一遍。」羅媽媽說:「這孩子很孝順也很安靜,我沒想到他的朋友居然那麼多。」

(自由時報)

青年壯遊 騎蹟

  「有段旅程,在你還未滿十六歲時就已啟程。」徐子涵在部落格寫著。十六歲獨自騎重機車橫越澳洲大陸、國中讀了五年卻保送師大英語系、大一暑假退學騎車環島三次,「一天內完騎北橫、中橫、南橫」,創下「三個月騎遍全台省道及縣道」紀錄;而今三十四歲的他,不但是資歷豐富的網路工作者,也是台灣機車壯遊的開拓者。
  網路暱稱Schee,有一個三歲女兒,如今為了妻兒賣掉所有摩托車,買了一部小車,卻照樣租機車環台、歐洲阿爾卑斯山、日本三島,「我所有的路,幾乎都是自己硬走出來的。」高中學歷的他,說著自己的職場經歷,也註腳了他的摩托車人生。
  出生於南投埔里的徐子涵,因任職台電的父親四處調動,讓他讀了三所國小、六所國中,他國三時叛逆逃學,父母只好將他送到澳洲雪梨,交給寺廟住持「代為管教」。徐子涵茹素唸佛、每天四點起床,作完早課再上學。班上有一位台灣小留學生,父親收藏了幾輛重機車,徐子涵經常借來一輛古董BMW,開啟他的摩托車之夢。
  十六歲那年,他同學舉家搬遷到西岸伯斯,徐子涵提議,由他將那輛三十年車齡的BMW騎到伯斯,同學父親爽快答應了。膽子超大的徐子涵,隻身騎著八百CC的重機車,四天橫越四千多公里的澳洲大陸,「路上沒碰上毒蛇猛獸,只有袋鼠偶爾會跳過公路;但曾遇上居心不良的中年人,想搶走機車。」
  當徐子涵回到寺廟,傷心的老和尚陪他在菩薩面前罰跪,讓徐子涵深受震撼;他隨即被送回台灣,乖乖考上高中,甚至以英語資優生的身分保送師大英語系。進了師大,他不耐於學習基礎發音與對話,刻意缺席期末考而被退學。
  等待服役的那個夏天,徐子涵騎著偉士牌開始另一場機車之旅。他分別花了五天及七天,兩度走省道環台,另一次則是凌晨五點從台北出發,騎到宜蘭進入北橫、再途經西部省道從谷關穿越中橫,最後自台東利稻沿南橫回到高雄,完成「十七小時騎遍三大橫貫公路」的創舉,騎了兩萬公里。
  騎車的樂趣在哪裡?徐子涵先說「便利性、速度感、掌握自己方向」等,看到電影《革命前夕的摩托車之旅》會掉淚的他,引述國外騎士的話,大意是,工業時代是抽離人性的時代,摩托車卻讓肉體與機械完美結合,「我常在長途騎車時,思考自己與這個時代、這個土地環境的關係,雖說經常只是胡思亂想。」
  憑著雜學與語文能力,徐子涵曾在電視台、中研院、科技公司任職,他不但是台灣最早的人氣部落客,也是樂多部落格的開發者之一。四年前,他打算作另一件沒人作過的事:三個月騎機車走遍台灣所有省道與縣道,「鄉道有兩萬四千公里,太難完成了,因此鎖定一萬兩千公里的省縣道。」
  他將詳細計畫、路線公布在部落格上,友人也幫他找到經費及兩百五十CC重機車的贊助者。出發前夕,某企業「巧合地」推出一個募集網友騎乘省縣道的行銷活動,路線幾乎與他的計畫一模一樣,徐子涵的贊助者紛紛抽腿,讓他沮喪地關掉部落格長達兩年。
  在友人打氣下,有的捐助油票、有的借用裝備,他還是完成了他的公開許諾。整整三個月,他每周一出發,前往桃園、台中、羅東、台南、高雄等前哨點,在當地租機車,騎完周邊每一條省道與縣道,他隨身帶著衛星軌跡紀錄器,記下走過的路途,「長途騎車必須懂得放鬆,我以前在寺廟的打坐經驗幫助很大。」每個周末,徐子涵再趕回台北陪伴懷孕的妻子。
  他既是台灣首位三個月完騎省縣道的騎士,也曾來回縱走阿爾卑斯山的德奧義三國,以及日本本州、九州、四國三島,他笑說,在歐洲與日本騎車太簡單了,因為路況都很好,駕駛人也都很守規矩,「挑戰性最大的是台灣,路上狀況多,必須長時間保持專注。」
  徐子涵下一目標是騎走越南,發起台灣地圖的繪製共享計畫,因為「地圖是一切行動的基礎」,他舉例「海地大地震前,全國幾乎沒有堪用的地圖資訊,為了救難,國際義工組織Open Street Map發動社群,帶著衛星軌跡紀錄器進入海地,加上NASA提供衛星資料、Google協助運算,七天就畫出太子港的詳盡地圖。」
  由於台灣公部門的地圖資料更新緩慢、取得不易,徐子涵自創Hopen Data計畫的項目之一,就是重繪改制後的五都地圖,釐清重劃後的行政疆界,再以自由軟體精神釋出這些資料,「把資料還給人民,讓國力直上雲端」。
  他自己的摩托車計畫呢?徐子涵說,希望在四十歲前,完成「隻身騎完環太平洋跨國公路」的世界紀錄,從阿拉斯加到南美智利,再經紐澳、巴布亞紐幾內亞諸島、東南亞、中國、直到俄羅斯海參威。自嘲活在一部「人生莫名其妙、白手奮鬥的公路電影」裡,徐子涵胸有成竹,「我還有六年,應該能完成這個夢想」。

(中時電子報)

2010年4月4日 星期日

春吶不只搖滾 (屏東)

  墾丁春天吶喊今年入選參加的樂團風格多元,涵蓋歐、亞、美洲音樂,也沒有少了在地樂團,恆春民謠國寶朱丁順奏一曲琴。
  83歲的朱丁順被譽為恆春國寶,因年長行動不便,但唱到興起,還是站起來唱歌。他說,春吶有許多年輕人,這種場面就是要用吉他、月琴、非洲鼓等樂器唱節奏快的歌。
  與朱丁順一起演出的「打狗亂」樂團歌手嚴詠能說,「恆春民謠對我們來說,是每天的早餐、午餐,是空氣,是自來水」,從前恆春人在種田的時候吟唱,用歌聲述說生活中大小事。
恆春耆老唱著「要在海灘開音樂會,說沒有恆春樂團,在地人很不滿,要做一個樂團怎會這麼難」。
  帶起墾丁音樂季風潮,每年創造恆春半島超過5億以上商機,16年歷史的原創「春天吶喊SpringScream」,幾乎成為墾丁的代名詞,創辦人戴偉德(Wade)、牟吉米(Jimi)不願過度向主流藝人靠攏,讓他們險些沒有經費辦下去。
  去年找來天后張惠妹的分身「阿密特」登台,前年也有張懸、楊乃文等歌手,今年決定返樸歸真,找回春天吶喊最初的感動, 200個樂團輪番上場。
  Jimi指出,今年春吶特色仍以原創樂團為主,首度搬移到燈塔旁的新場地,讓7個舞台更加集中,刻意不印節目表,希望樂迷能在「無意亂走中找到帶給感動的新樂團」,不必刻意等待老牌樂團登場。
  Wade表示,未來不再邀請大咖歌手,因為今年的表演樂團,就是明年的「明星」;樂迷如果要聽「明星」最初始、青澀的創作,就要聽春吶獨有的原創樂團表演。
  Wade為了生活也兼英文家教維生,幸好有國內企業認同環保理念贊助,也希望國內企業未來能鼓勵歷史悠久原創春吶。

(中央社.自由時報)

鹽寮民宿村 打造音樂祭 (花蓮)

  朝「民宿村」目標發展的花蓮縣壽豐鄉鹽寮村,由10家民宿業者合辦「海洋星光音樂會」,呈現抒情、爵士等曲風,希望能找出屬於鹽寮的音樂會型態。
  業者王靜雪,原是電子琴老師。越牆工園主人王夫天,也是鹽寮社區發展協會理事長,他說,去年耶誕節與今年元旦跨年,就曾嘗試合辦音樂會。而音樂會希望能帶來輕鬆、休閒的感覺,更希望未來用音樂會訴說鹽寮村的歷史。

(自由時報)

《2010青春美展》馬桶蓋變身

  結合中南部10所大專院校美術設計系聯展在文化中心登場,東方技術學院學生設計「馬桶蓋株式會社」,展現新一代學院派的藝術觀點與幽默。
  「馬桶蓋株式會社」設計團隊為東方技術學院美術工藝系學生殷郁翔、鄭凱名、周伯修,創意源起於殷郁翔家中生產塑膠馬桶蓋。
  單調的塑膠馬桶蓋一個只有120元,如何創造附加價值?設計團隊腦力激盪後,設計出政治人物及青花瓷系列,印製馬英九、陳水扁、毛澤東及黑人牙膏肖像,加註專屬名人名語「馬上好」、「有$最美」、「為人民服務」、「同胞們睡前要刷牙」。
  這些文案都出自政治名人嘴中,印在馬桶蓋上絲毫不見政治味,詼諧增添趣味。
  文化局結合大學院校美術、視覺傳達等系所舉辦的「2010青春美展」,即日起至6月20日在文化中心輪番登場,共有10所大學院校參與:長榮大學美術系、東方技術學院美術工藝系、台南科技大學美術系、南華大學美學與視覺藝術學系、嘉義大學美術學系、台中教育大學美術學系、高雄師範大學美術系、高雄大學傳統工藝與創意設計系、屏東教育大學視覺藝術學系、台灣藝術大學書畫藝術學系等,展出內容含括西畫、水墨、書法、攝影、立體造型及複合媒材等藝術創作。

(自由時報)

磨製武士刀 (新北)

  台北縣中和市民謝錦鐘身懷磨製、修理武士刀的好手藝,文化局邀請專家評審訪談後,認定全台灣可能找不到第二人,將他登錄為傳統藝術類文化資產。
  早年大環境使然,謝錦鐘不敢張揚磨製、修理武士刀的功夫,這幾年,慢慢有人上門請他打刀、修刀,國際大導演侯孝賢也為新片找上門,請他打造日本博物館收藏的寶刀。
  民國12年出生的謝錦鐘說,小時候在日本人開的五金店工作,學會做武士刀,現在才能一個人獨力完成磨刀、刀柄上的編織、刀套等流程。14歲公學校畢業後,受僱於日本人,跟隨老闆到上海發展,家貧又有10個弟妹嗷嗷待哺,身為老大的他,只想賺錢減輕家裡負擔。
  民國35年回台灣後,做過其他生意,後來才在中和從事刀剪類利器的製造批發,那時候沒有想到、也不敢做武士刀,一方面怕黑社會找上門,另一方面,政治氣氛不開放,當年許多日本人離台時,不能隨身帶走的武士刀,轉送給台灣人,也都被收藏起來。
  民國69年左右,因為劍道會的需求,謝錦鐘才向政府申請核准,第一次製作武士刀,但仍相當低調;民國90年後,槍取代刀成為武器,才開始做一些供人收藏,不開鋒口,也就是不鋒利的練武刀。他是在為中和耆老何雲坊修復兩把武士刀後,名氣才逐漸傳開。

(自由時報)

人皮包包創意 奪iF概念獎

  iF設計大獎公布,台灣創下近年最佳成績。
我15件進百大 近年最佳成績
  素有「設計奧斯卡」之稱的iF設計大獎,每年都會舉辦產品設計獎、傳達設計獎、包裝獎、概念獎等。概念獎不需收報名費、專為在學與甫畢業的學生舉辦,今年有五千五百七十七件作品報名,台灣有十五件獲全球百名,平面廣告「Animal Rights」、概念行李箱「20kg weight limit」還獲全球第三;概念餐盤「whirlplate」則獲全球第七。
  畢業自政大廣告系、現就讀台灣科技大學設計所廖恬敏的「Animal Rights」,作品中的兔子貴婦刷著睫毛膏、圍著人皮圍巾,另隻鱷魚貴婦戴著假髮、手拿的卻是人皮包包。廖恬敏說她希望透過角色的互換,喚起大眾對動物福利的關注。
  台北科技大學創新設計所的陳宥任更是大贏家,兩件作品「20kg weight limit」與「sock」分獲全球第三與全球前百。「20kg weight limit」由他與明志科技大學學生劉榮承等四人設計,從手把發想,加入「拉力彈簧秤」結構秤重,當旅人提起行李時、重量會讓彈簧運作,旅人就可從把手上顯示的顏色判斷超重與否。陳宥任:「裝完行李就知道有多重,不必重新打包,多好!」陳宥任與劉榮承設計的「sock」也獲概念獎,利用襪子皺摺、免去手捲襪子的困擾,就算單手也能輕鬆穿襪。
  何泓儒、何泓學兄弟檔以「whirlplate」概念餐盤獲全球第七,設計出盤面有特殊角度的餐盤,方便收納,也方便用湯匙舀起食物、收集湯汁。
  台北科技大學創新設計所博士班張俊杰、碩士班蔡宛樺的「Watch Out」也獲得全球前百。張俊杰指出,交通事故發生時,三角警示牌需放在車後二十五公尺,但他們曾在新聞上看到有車主仍遭追撞。「Watch Out」透過立體投影概念,只要在車後放置警示牌,警示牌就會發光並將三角警示圖像投射在半空中,警示更清楚。
韓國逾30件進百大 亞洲之最
  台灣創意設計中心副執行長林同利分析,iF概念獎開放天馬行空的想法,但仍要有結構原理與基礎,競賽重點在於創新與創意,參賽作品中有八成來自亞洲國家,成績最好的則是韓國、超過三十件作品入百名榜。

(自由時報)

2010年4月3日 星期六

大神尪邀你 羅東呷拜拜 (宜蘭)

  農曆3月初3「帝爺生」,是宜蘭縣羅東鎮一年一度的大拜拜,鎮公所今年擴大舉辦大神尪遶境及民俗藝陣晚會,並準備250桌流水席,要重現中斷14年的「羅東吃拜拜」盛況。
  民國80年代中期,許多地方人士認為大肆宴客,不僅舖張浪費,也勞民傷財;鎮公所整合各方意見後,以移風易俗為由,規勸鎮民停止辦桌。這幾年來,有人提議把「帝爺生」轉型為觀光活動。「以前的帝爺生,羅東鎮家家戶戶酒菜無限量供應」,羅東鎮社會課長藍纘煌回憶說,羅東鎮民過去從農曆3月初1開始宴客,以接力形式請到3月初3,上午開始請,吃到隔天凌晨3、4點,街頭到處可見醉倒在地的酒客。有些住戶為了拚面子搶客人,跑到馬路上見人就拉。

(自由時報)

媽祖信仰榮登世界遺產

  兩岸跨海合作,將媽祖信俗申請列入聯合國教科文組織(UNESCO)世界人類非物質文化遺產代表名錄;媽祖信仰成為中國第一個信仰類的世界級遺產,將媽祖信仰內涵和心靈感動永久保存。
  文化局長陳志聲說,台灣因不是聯合國成員,九十五年間就透過第三國以台中縣大甲媽祖國際觀光文化節活動,向聯合國教科文組申請將媽祖文化活動列入世界文化遺產;大陸獲悉後積極幫忙,去年七月申請成功。
  鎮瀾宮董事長顏清標指出,一九八七年適逢媽祖成道千年,湄洲祖廟邀請海內外信眾回祖廟參加活動;廟方組團赴祖廟謁祖,前往媽祖誕生地港里天后宮祖祠參拜,為兩岸媽祖信仰交流拉開序幕。
  二○○一年鎮瀾宮籌組台灣媽祖聯誼會,媽祖文化扮演海峽兩岸交流重要橋梁和精神紐帶;二○○六年舉辦「台灣媽祖聯誼會暨大甲鎮瀾宮謁祖進香」活動,是兩岸有史以來最大規模宗教文化交流。媽祖信仰從湄洲媽祖祖廟,傳播到廿多個國家及地區,全球擁有媽祖宮廟有五千多座、信眾高達兩億多人。

(中時電子報)

2010年4月2日 星期五

朱銘美術館兒童季開幕 (新北)

  為了迎接兒童節,金山的朱銘美術館將舉辦兒童季,打造「兒童藝術樂園」,除了開放全新「叮咚!叮咚!藝術家-拈花惹草工作室」兒童展覽,週週都有親子日課程。
  「叮咚!叮咚!藝術家-拈花惹草工作室」以雕塑藝術中的「自然材質」為主,兒童可以親身體驗與研究創作自然材料,進而觀看雕塑作品,還設置探索空間,讓兒童將經由身體直接經驗,在手動與遊戲之間,探索、發現與經驗藝術家創作時思考「材質」的選擇與轉化的多種可能與脈絡。

(大台灣旅遊網)

時尚如戲 戲如時尚

  英國設計師似乎對「戲劇藝術」都很有一套。例如Vivienne Westwood、John Galliano或已故的Alexander Mcqueen,他們的時裝秀常常就像一齣戲。然而,這可不是專屬英國人的莎士比亞遺風。執掌Chanel創意大權的德國設計師Karl Lagerfeld、法國設計師Jean-Paul Gaultier、為Kenzo設計的義大利設計師Antonio Marras等,從不忘記「演」時尚。
  剛以「維多莉亞女王:風華絕代」(The Young Victoria),第三度摘下奧斯卡金像獎「最佳劇裝設計」的英國劇裝設計師Sandy Powell。在Helen Mirren與Colin Firth等英國人寄予厚望的明星接連落第後,倒成了「英國之光」。
  在「穿Prada的惡魔」飾演「首席助理」的Emily Blunt在該片飾演年輕時期的維多莉亞女王。她曾向媒體透露,當她向Sandy Powell哀怨「都不能呼吸了」,Sandy冷酷回應「我不管」。她必須忍受束腹之苦。

Sandy Powell:劇服 為角色創造可信度
  除非電影需要,否則我對任何市面上的複製品並無興趣。她曾透過Times雜誌表示:「我著眼於時代背景,探索當時的衣裝,然後重新打造特有的版本。」至於如何重現「維多莉亞女王」的服裝?她對英國「泰晤士報」說:「我最愛這份工作的地方,就是去探索各個不同時代。即使很多資訊都可以透過網路找到,但這都比不上親眼所及。因為這部片,我很幸運可以觸摸到維多莉亞女王的衣服,還有她的結婚禮服。」
  對演員來說,劇裝往往是入戲的基礎。劇裝設計師擔負很嚴肅的責任。舞台服裝設計師謝介人認為,身為電影最重要的部份之一,劇裝也在說故事;不只烘托角色個性,也帶觀眾走入故事氛圍。
  劇服設計出身的時尚觀察部落客賴度之也認為,演員如果穿「錯」衣服,很難進入角色。「試想張曼玉梁朝偉在『花樣年華』若沒有那些復刻1960年代香港的劇裝,他們能演那麼好嗎?真的很難說。」香港美術指導張叔平就以「花樣年華」,雙雙拿下金馬獎「最佳造型設計」,以及香港電影金像獎「最佳服裝造型設計」。
  尤其古裝劇,劇裝設計師會考古歷史,甚至推理角色在劇本以外的種種,才能復刻原著。「Sandy Powell首度獲奧斯卡提名,就是『Orlando』。不僅跨越時空背景,還要表現主角的性別變換…,讓人印象深刻。」謝介人說。
  1994年起,Sandy Powell在奧斯卡至今入圍共八次,拿了三次「小金人」。她曾分別以「莎翁情史」與「神鬼玩家」贏得「最佳劇裝設計」。

(自由時報)

SK-II 30週年奇蹟

<Chapter1> 經典序曲
  1980年SK-II第一個傳奇產品「青春露」誕生。1975年,日本科學家吉井隆在參觀日本滋賀一家釀酒廠時,發現年邁的清酒師傅竟有著白滑細嫩的雙手,為此他花了5年分析超過500種天然酵母菌,粹煉出珍貴成分Pitera。
  Pitera是源自酵母發酵過程中的代謝液,吉井隆說:「當初原本只想找到類似NMF肌膚天然保溼因子的成分,研究後卻發現Pitera能維持肌膚穩定性,同時提供保濕、收斂毛孔、促進血液循環等多重作用。」每一瓶青春露蘊含90%以上的Pitera,上市30年來,從主要成分到包裝均未曾改變過。

<Chapter2> 熱賣軌跡
  SK-II以Pitera為本,創造出許多美容保養界的第一。台灣女性最熱衷的織布式面膜,也是由SK-II首創。
  1981年,SK-II推出全球第一款織布式面膜「青春敷面膜」,富含10倍Pitera精華。打破傳統底妝形式,推出質地介於粉底與粉餅之間的粉凝霜。還有以當今最熱門的基因研究為基礎的抗老商品「煥能全效活膚霜」,而新推出的「環彩鑽白系列」,則是研發出獲得日本厚生省認可全新美白成分「葵醯胺」,其亮白功效號稱是麴酸5倍。
  SK-II自1985年進入台灣市場,直至2000年起才佈局歐美市場。曾多次造訪台灣的Pitera之父吉井隆提到,台灣,對他而言別具意義。
  「你可以再靠近一點」、「我每天只睡一小時」,台灣SK-II是首開全球先例,成功運用代言人策略的國家,請到蕭薔劉嘉玲等人拍攝「證言式」電視廣告,不僅帶動國內保養品牌採用代言人風潮,其成功模式甚至被複製到SK-II的全球佈局;SK-II在拓展泰國新加坡、韓國、歐美市場,皆是延用愛用者證言廣告模式而成功達陣,「台灣經驗」是SK-II佈局全球的重要關鍵!

<Chapter3> 美麗證言
  今年58歲的影星桃井薰,正是SK-II在1980年創立時啟用的第一位代言人,也被譽為「SK-II之母」。
  桃井薰提到,過去,日本女性年紀大了就不再注重保養,化妝品主要銷售對象都是年輕人。「保養品應該要幫助這些女性繼續用到50、60、70歲,讓女人都能自信、美麗下去!」她向SK-II提出建議。反觀SK-II採用的代言人,全是年過30的熟女。「自信」、「不在乎年齡」、「追求自己想要的生活」,「代言人不只是銷售外表形象,還是種認同感的塑造」。以下就來看看這些品牌代言人。

<桃井薰> ●代言年份:1980年
  在《藝妓回憶錄》演出精明的姆媽一角,被視為日本國寶級演員。她自信的說:「年齡讓我更Smart!具有勇氣是我最大魅力,我最崇拜的人正是明天的我。」桃井薰透露平日保養秘訣:「洗臉時會順道用蒸氣蒸臉,有時光是先蒸臉、再冷卻肌膚,這樣冷、熱重複的動作會花上2小時。」


<凱特布蘭琪> ●代言年份:2002年
  凱特指著專屬彩妝師Mary Greenwell說:「就是她的引薦。9年前當我懷第一個孩子時,開始注意到肌膚有了變化,在使用SK-II青春敷面膜後,得到顯著的改善,進而成為忠實愛用者。」「我的日常保養非常簡單,早晚各花5分鐘,步驟是先使用SK-II青春露、青春精華露及新加入使用的環采鑽白精華液,最後是煥能全效活膚霜;另外,我也會把全效活膚眼膜與青春敷面膜放在冰箱中。」尤其是拍戲必須早起化妝,眼膜能幫助眼睛消腫。


<小雪> ●代言年份:2005年
  「我非常重視內在美容,『暖身』十分重要,儘量不讓身體受涼,飲料或食物中,我都喜歡加入一些生薑。此外,平日會泡澡、脂壓,促進血液循環,保養肌膚時也會加入按摩脖子的動作,讓淋巴暢通。」她強調每天都應給頭髮補充水分,洗完頭一定要吹到乾。她提到,把自己的缺點給別人看,是她督促讓自己更美的原動力。


<劉嘉玲> ●代言年份:1999年
  與SK-II合作達12年之久的劉嘉玲笑說:「『年齡只是一個數字遊戲』,不只是廣告詞,也是我真正的感受。」「我喜歡現在的我比以前的我多很多,知道如何讓自己自在開心,生活、工作都處在自在的狀態。」肌膚保養需搭配規律的生活作息。


<琦琦> ●代言年份:1997年
  琦琦透露,多年來,每天都會喝上一杯紅棗、枸杞水養顏美容,她說自己不特別Keep Fit,早餐都吃豐盛營養的牛奶麥片。早上起床時會用青春露先拍打肌膚,她特別重視防曬,一定使用係數SPF25以上的防曬品。


<李心潔> ●代言年份:2007年
  崇尚自然的李心潔表示,不工作時就不會化妝,只搽防曬,除了勤用保養品外,也練氣功及靜坐養生,每年花1、2個月旅行,重新認識自己。她強調:「心情很重要!」2年前在
台東拍攝《戰鼓》接觸佛法,人變得比較平靜,身體也舒服多了。「一生最熱愛的就是演戲,歌唱對我而言,只是豐富演員的角色。」她笑說,瞭解自己就能建立自信,生命中最重要的就是愛。

(自由時報)

2010年4月1日 星期四

安徽黃山封閉5年後開放

  黃山風景區第一高峰蓮花峰位於天都峰和光明頂之間,為核心景點,海拔1864公尺,也是華東地區第3高峰。明代旅遊作家徐霞客在遊記中說:蓮花峰「居黃山之中,獨出諸峰之上」,「即天都亦俯首矣」。
  蓮花峰峻峭高聳,因主峰突兀,小峰簇擁,儼若新蓮初開,仰天怒放,故名。絕頂處四周鐵索上掛滿各式各樣的鎖,是年輕情侶或夫婦攜手扣上的「連心鎖」,寓意永結同心。
  黃山風景區園林局天海管理區工作人員說,從2005年12月1日起,蓮花峰實施封閉「輪休」,加強病蟲害防治,促進景點自然植被和生態環境的恢復。
  黃山在中國國內景區中首創的「景點輪休」始於1987年10月。

(中央社)

不低碳 黃河之水恐不復來

  長江、黃河曾是中國詩人吟詠的自然景觀,但人類過度使用資源,導致長江、黃河源頭已開始退縮。環保人士盼透過低碳生活方式,喚回長江與黃河的生命力。
  中國環保人士去年兩度探訪長江與黃河源頭:姜根迪如冰川與星宿海沼澤,星宿海星羅棋布的美麗湖泊,如今成為乾涸的湖底、荒蕪的戈壁。姜根迪川則可見大片冰川退縮融化約1公里,絕大部分區域已是黃土一片。
  環保人士認為,源頭退縮是氣候變化所致,「冰川的融化已是不可逆轉」,但必須採取步驟減緩氣候變化對水源腹地的傷害。配合中國官方確立的「低碳經濟」發展目標,環保人士也著手推展「2度計畫」。目標之一是提醒大陸民眾儘量環保節能。
  去年12月間,190個國家的元首與代表在哥本哈根聯合國氣候峰會達成共識,將一致努力,在2050年前,將全球溫度上升幅度控制在1850年工業革命以前的攝氏2度以內,稱「2度共識」。
  據研究,全球氣溫上升攝氏1度,美國的「糧倉」將變成大漠;上升2度,3分之1動植物消亡;上升3度,氣候徹底失控。如果上升4度,人類口糧吃緊;上升5度,綠樹長到南北極;上升6度,95%的物種將滅絕。

(中央社)

關子嶺日式廳舍傾頹 (嘉義)

  嘉義林管處關子嶺分站日式廳舍閒置多時,位於嶺頂公園旁,隨著當地日式溫泉旅館陸續拆除改建,常成為遊客注目的景點之一。
  關子嶺分站興建新廳舍之初,縣府向林管處建議保留舊廳舍,獲得允諾予以保存並進行修復。然春節期間關子嶺湧入大批泡湯人潮,遊客卻發現日式廳舍逐漸傾頹,轉而向西拉雅國家風景區遊客服務中心反映。

(自由時報)

布袋戲COSPLAY登陸

  今年台北國際書展動漫館,對岸最夯的Cosplay天團杭州304首度應邀來台。四月廿八日登場的第六屆杭州動漫節,將邀請台灣偶動漫「霹靂布袋戲」及Cosplay扮裝者到場。霹靂董事長黃華強將帶領一組含生、旦、淨、末、丑類型各異的偶戲,向對岸推廣台灣布袋戲之美,出席的台灣代表包括布袋戲扮裝者蔓月、飄飄、羚、月痕等人。
  「304」成員在台北國際書展期間,先在開幕酒會裝扮《天龍八部》角色,Cosplay大賽中又推出《火影忍者》。杭州動漫節看中了台灣布袋戲在動漫產業中的特殊性及藝術性,希望能讓兩岸動漫愛好者看到不一樣的表演。過去杭州動漫節的Cosplay活動,表演性質濃厚,陣仗龐大。台北國際書展動漫館策展人夏若雲表示,為了讓演出元素更為多元,正牌的霹靂布袋戲一定出場壓陣。

(中時電子報)